1. Cosa c'è sotto - Jurassic Park - Parte I (ENG SUB)
Jurassic Park: analisi della musica attraverso approfondimenti dello stile di John Williams; in particolare uno sguardo alla strumentazione, all'orchestrazione e alla tecnica compositiva. Caratteristiche principali dello stile di John Williams. L'importanza di evitare un chiaro e definito ancoraggio a una tonalità.
1. Cosa c'è sotto - Jurassic Park - Parte I (English subtitles)
Indice:
00:00 Introduzione
00:17 Cosa facciamo
03:15 Jurassic Park
06:20 Sul mare
08:30 Nell'elicottero
11:26 Lo stile di John Williams
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#soundtrack #colonnasonora #johnwilliams
Пікірлер: 50
Davvero interessante e divertente, due aspetti non facili da conciliare, bravi! Da profano non ho capito proprio tutto-tutto (tipo: le quinte parallele... so più o meno cosa è una "quinta" in musica, ma mi sfugge l'aspetto "parallelo" e soprattutto cosa avrebbe di spaventevole😲), tuttavia non dispero di imparare qualcosa.
@scoringforfilms
Ай бұрын
Le quinte parallele sono quando due voci procedono per quinte: ad esempio quella sotto canta Do e Re e quella sopra Sol e La. È uno degli errori tipici dell’armonia classica. È un po’ come direi “se io farei” in italiano 😄
MAMMA MIA CHE ROBA MERAVIGLIOSA!! QUELLO CHE ASPETTAVO DA TEMPO, SI LARLA DI MUSICA VERA, DELL'ARTE DEL FALEGNAME CITANDO SCHOENBERG!!GRAZIE DI CUORE!!
Sarebbe bello se faceste prima o poi un analisi della musica di Ludwig Goransson magari di tenet, che trovo molto ispirata, oppure di Oppenheimer. É anche molto interessante come alcune volte la colonna sonora di tenet vada a coprire volontariamente la voce dei personaggi creando un senso di frenesia e concitazione dell'azione. Molti al tempo si lamentarono della cosa tanto che se ricordo bene Ludwig dovette specificare su twitter di non essersi occupato del mixing. Io la trovo una cosa geniale proprio per creare gli effetti sopracitati.
Molto interessante. Aggiungerei sul concetto dell’instabilità tonale volutamente cercata, che Williams si serve spessissimo di accordi sospesi per creare senso di attesa. Si trova nel Main Theme di Star Wars (il famoso Mib sus al posto del più tonalmente affermativo Mib IV di Sib), ma anche in quello di Indiana Jones e in una miriade di altre situazioni.
Oh, ma che bella novità! Bravi! Nuovo iscritto e viva le quinte e le ottave parallele come piovesse!
Grazie mille, molto interessante
Che bel canale. Bravi e simpatici. Grazie
Bellissimo video, grazie
Bravissimi Vito e FabriIzio e complimenti per la nascita di questo nuovo interessantissimo canale… Riuscire a comprendere cosa c’è” nella mente del compositore “quando compone la sua musica è estremamente affascinante e mi ha sempre incuriosito ⭐️ Grazie per questa nuova bellissima iniziativa ⭐️⭐️
Complimenti per l'impegno e la volontà con cui cercate di divulgare in modo semplice tematiche di non facile esposizione. Credo che molte cose siano più semplici a sentirsi e a vedersi che a spiegarsi 😅 Ammetto di aspettare con ansia di vedere i video in cui analizzerete le musiche di Morricone, Goldsmith, ecc. 😁
State facendo un grandissimo lavoro e lo trattate con una grande leggerezza sia con il modo con cui spiegate una partitura complessa come questa e anche non facendo vedere il grande lavoro che avete fatto andando ad analizzare una colonna sonora del genere. Credo che aiuterete non solo gli amanti della musica da film a capire determinate scelte musicali ma anche compositori che già scrivono musica per immagine, stuzzicando la loro curiosità a provare a mettere in pratica delle soluzioni che vengono fuori dalle vostre analisi. Bravo Vito e Fabrizio 👏👏
Bellissima analisi di un brano magistrale. Lo conoscevo bene da un punto di vista musicale, ma non avevo mai riflettuto abbastanza su degli importanti aspetti del rapporto con la scena del film, che avete spiegato in modo illuminante. Trovo molto azzeccata la definizione di "basso a caso di John Williams", potrebbe entrare nei manuali di armonia 😄 (credo comunque che rifletta un modo di pensare l'armonia che viene dai trascorsi jazz di Johnny). Non vedo l''ora di seguire le prossime puntate. Saluti da uno dei... milioni di altre persone!
@scoringforfilms
Ай бұрын
Assolutamente sì, il jazz fa sempre capolino in J.W. ed è ovviamente alla base anche di queste "evasioni" in cui la casualità è solo apparente...
Piccolo neo: siete troppo veloci non ce la si fa a seguirvi
@DanieleNasuti
Ай бұрын
Vero, ma basta riguardare alcuni pezzi del video 2 o 3 volte per capire meglio
@frankorusso
Ай бұрын
Si può rallentare la velocità di scorrimento del video! 😉
@scoringforfilms
18 күн бұрын
cercheremo di rallentare di un 10% 😉
Voi sì che divulgate forte! E io vi seguirò, promesso. Abbracci.
Fantastici, grazie per questa analisi! Sul "basso a caso" sono scoppiato a ridere perchè l'ho sempre pensato anche io, anche se ovviamente è tutt'altro che a caso, mannaggia a lui.
Il 16 aprile 1924 nasceva a Cleveland, Ohio, Enrico Nicola Mancini, da genitori abruzzesi emigrati in USA. Più tardi sarà conosciuto come Henry, e non serve che elenchi qui tutto quello che ha fatto nel mondo delle colonne sonore. Se non erro è stato anche un mentore dello stesso John Williams. Spero che presto possiate parlare di lui.
@scoringforfilms
Ай бұрын
Prima o poi è un passaggio obbligato.
@DanieleNasuti
Ай бұрын
@@scoringforfilms sì, questa cosa dell'arte migliore che viene sempre dall'Italia è meglio parlarne e spesso, anche perchè noi italiani siamo molto disprezzati nel mondo, soprattutto in America; anche allo stesso Morricone gli americani un periodo pagavano uno stipendio da fame (in confronto ai compositori americani) e quindi per molti anni decise di non fare mai più film per loro, mentre invece era proprio lui il migliore. Anche Bach tanto lodato da tutti trascriveva e imparava musica dai compositori italiani. Per non parlare dell'arte, pittura, scienza, computers, ospedali, università: tutti inventati e resi grandi dagli italiani, in particolare dai cattolici. Ditelo a tutti, ditelo spesso!
Meraviglioso.... sottolineo comunque una vostra citazione molto vera " ...ci sono più quinte parallele nella musica bella .. " :) adoro
Complimenti davvero; il canale che tanti cercavano P.s. viva le quinte parallele! 😁
@scoringforfilms
Ай бұрын
Sempre siano lodate!
Che bellissimo regalo questo video... Avete avuto una splendida idea. Grazie per il vostro lavoro. ❤
- In che tonalità siamo? - Segui il basso, no! - Sicuro, sicuro? . Come non detto. Segui l'elicottero!
Io di musica capisco lo 0,0000 ad libitum %. Ma tutto questo mi affascina. Quando scrivo (uno dei miei hobby) metto sempre in sottofondo della musica adeguata alla scena che intendo descrivere (ad esempio "Conan il barbaro" se è una scena epica). Mi aiuta a restare nell'atmosfera e dare un ritmo all'azione e ai dialoghi. E a suscitare in me le emozioni che voglio comunicare. ❤
Maestro per me che amo molto il cinema. Questo canale è perfetto
Grandi. Spettacoloso. Vi voglio bene.
@scoringforfilms
Ай бұрын
Grazie Tia! 😘
Splendida idea, eseguita ottimamente...non posso più dire ad maiora... oppure si? Complimenti maestri
Cazzutissimo! Bravissimi! Veramente una partenza col botto! Continuate cosi, mi raccomando!❤😊😂
In Jurassic Park, usa il modio Lidian con il 4° alterato. È un modo molto epico
@scoringforfilms
15 күн бұрын
Il IV grado aumentato lo diremmo sognante e un po' magico, più che epico. In ogni caso bisogna evitare di cadere nella trappola dei "modi" come se fossero una soluzione scelta a "tavolino" per ciò che il compositore va a scrivere, altrimenti diventa uno strumento limitante e chiuso, se non inutile. Sono dei nomi di categorie che diamo ex post a degli "effetti", anzi a degli "affetti", che scaturiscono dalla sensibilità del compositore, più che dai manuali.
Molto interessante e ben spiegato, complimenti! Un mio amico che si chiama Emilio Audissino aveva scritto un importante saggio in inglese (costosino) sulle colonne sonore, e in genere sulla musica, di John Williams; credo che sia un po' la bibbia sull'argomento: John Williams: Music for Films, Television, and the Concert Stage.
perfetto interessante ❤
Per favore fate un'analisi della colonna sonora di Atonement, di Dario Marianelli.
Grazie ad entrambi. E’ meraviglioso scoprire cosa c’è dietro ad un composizione per immagini (o musica applicata come la indicate voi Maestri). Mentre vi osservavo mi veniva da chiedermi come fate a non farvi influenzare eccessivamente da ciò che ascoltate e analizzate al punto da rischiare che nelle vostre composizioni si inneschino accenni imitativi involontari. Saluti.
@scoringforfilms
Ай бұрын
E' una domanda molto pertinente. Parlo per me - magari Fabrizio la pensa diversamente - ma io credo che sia proprio perché si conosce in profondità la musica degli altri che non ci siano possibilità di accenni nella propria. Non involontari, almeno... Vito
@scoringforfilms
Ай бұрын
Come noi pensiamo e ragioniamo con le parole di altri che ci hanno preceduto, ogni compositore ha un codice formato dalla propria cultura. Come il linguaggio, anche la musica è quindi una continua evoluzione di ciò che ci ha preceduto e sono innumerevoli, ad esempio le citazioni volontarie o involontarie di tanta musica classica. È inevitabile, basti vedere il finale dell'intermezzo di Manon Lescaut di Puccini e il tema di Star Wars di Williams o la canzone pop "All by Myself" che è il concerto n.2 di Rachmaninoff (uno dei monumenti più grandi creati dall'uomo), peraltro accreditato dopo. Al di là dei riferimenti, le influenze o le citazioni di cui - come dice Vito - possiamo essere consci, ben altra è l'identità, l'esatta coincidenza melodica e armonica con i temi di altri. Per essere sicuro di non replicare temi forti preesistenti, faccio sempre verifiche e controlli durante lo sviluppo. Fabrizio
@frankb8898
Ай бұрын
@@scoringforfilms Grazie mille Maestro.
Bravissimi: sembrate due slimdogs, ma competenti!!! 😂😂😂 Non leggo la musica (suono ad orecchio), però riesco a seguire abbastanza bene le vostre analisi anche sul foglio. 👍 Solo ricordate di mettere a fuoco i volti, e non lo sfondo..! 😁
John Williams ha imparato la concezione di melodia da un grandissimo insegnante, italiano, trasferito negli USA... Mario Castelnuovo Tedesco
@scoringforfilms
Ай бұрын
che ha insegnato anche a Goldsmith e Mancini... che classe!
Magari sbaglio ma quel famoso intervento della tromba che citate non vi ricorda un po' il tema successivo, quello che si ascolta subito dopo questo spezzone? Non é lo stesso intervallo ma, non so, a me pare un preparare il terreno
Quando ho visto che il video durava così tanto mi sono spaventato e non volevo guardarlo subito... Poi invece quando è arrivata la conclusione non volevo che finisse 😂 comunque una curiosità, Morricone quella cosa della musica nei dialoghi come la faceva? Quali differenze rispetto allo stile di Williams nel trattare i dialoghi?
@scoringforfilms
Ай бұрын
Le differenze sono figlie dell'approccio e dello stile che ha ognuno. Durante il dialogo indipendentemente dallo stile lo spettatore non deve accorgersi della musica, ma la stessa musica dev'essere coerente al sistema musicale e sonoro generale che costituisce la base delle differenze. Per quelle interpretative c'è bisogno di un'analisi più approfondita che effettivamente potrebbe essere un valido spunto per una puntata.
@DanieleNasuti
Ай бұрын
@@scoringforfilms certo, va bene allora aspetterò le prossime! Grazie intanto per questo video così denso di spunti!