藤井風さんは曲が優先で　そのリズム・流れ等を邪魔しない言葉を選ぶ　歌詞先で作ることはないと語ってます。でたらめな英語のような日本語のような　意味はないけど曲へののりのよいのを発声してみて　そこから日本語単語選択へと繋がっていくケースもあるそうです。日本語歌詞と同時に英訳も自分で考えぬいて選んだ言葉で創作されてます。だから両方読むことで補いあってより面白い解釈ができるようになってる言葉あそび作品も多いです。　「お恵みを」は宗教っぽいというよりは　　英訳のほうで　Dried-out hearts に対してrain of blessings とあり、ほんとは　日本語のカラカラな心に　に対して　「恵みの雨」*としたくても５音にのらず　結果「お恵みを」となったのかと考えてます。歌詞全体での伝えたい思いは大切にしてる一方で　どこか歌詞　声すらインスツルメント扱いで解釈の自由度が高い点も好きです。 *：NISSAN　無観客ライブで雨の降りが強くなってきても「恵みの雨」と語って悠然と演奏してました。

成る程とコメントありがとうございます。個人的に他の日本アーチストに無知ですが世界的に羽ばたくアーチストだと思います❤

山田監督MV作品名を言うとき、風さんの「青春病」も言ってくれたら嬉しかった。こっちも名作なのでｗ

ストリングスもりもりの ベタなバラードを聞いた時に感じる ヘナヘナする残念な感じと、 「感動させまっせ！」的なストーリーを 見た時に感じる胸焼け感はとても似ていて、 お約束の使い方を誤ると 「現実ってそんな単純な直線じゃないわ」 と感じてしまって 見る側の気持ちが離れていってしまう 例だと思う。 Vaundy、Mrs.Greenappleやこの藤井風が 従来のマナーからは少し捻ったものを 立て続けに打ち出してきている状況は、 リアルな人の生活や人生というのは 綺麗なフォーマットから 少し捩れたりほつれたりして 不恰好なものだということを、 音楽的に表現できるアーティストが 日本に複数人同時に存在することを表していて 僕はとても嬉しい。

@user-qn7sj7pp8o

2 ай бұрын

風さんの「青春病」のミュージックビデオも山田智弘監督が､手がけていらっしゃいます。

@takagitakaaki9386

2 ай бұрын

@@user-qn7sj7pp8o 「青春病」観ました！ 恥ずかしながら知らなかったんですが 色のトーンやアングルが 今までの日本人の監督にはあまりいない ナイスなセンスだと思いました。 男子の不安定な2人乗りは 「キッズリターン」、 海辺でラクロスをするくだりは 「ソナチネ」と、 北野武監督の影響下にあるのかなあと 想像すると楽しかったです（笑） 教えていただきありがとうございました！

@user-lu4og8qs9z

Ай бұрын

😅😊😊😊

藤井風さんはミニマリストというより断捨離の「モノへの執着を捨てる」ほうじゃないかな〜。なにか得ることで気持ちよさを感じ、尽きることない私たちの欲求。それでも物事にはすべて〈終わりが来る〉、自ら〈手を放す〉あるいは〈差し出す〉ことで、身も心も軽くなり、すべてを受け入れられるようになる。そう歌いかけてくれてる気がするよ。

@tekeshun

2 ай бұрын

ありがとうございます！ そうですね、断捨離的な感覚はあると思います。

@user-bs9wz1mh5s

2 ай бұрын

全て差し出す、コレが私の大差にしている言葉。風さんにつうじるもの。

@user-4e4b3a

Ай бұрын

わかる モノではなくココロが主体だろうね

@nanakomiyao2462

Ай бұрын

なんで物なの❓致し方なくお別れする人がメインでしょ❓やがては生き死にを超えて繋がれるから執着を捨てて、と…見返りを求める、自己満足的な愛、は愛とは言えない、とか…次いでグルメとか旅行など即物的な楽しみ、物欲なども手放す対象になるという事ですよね❓

映画のエンディングオファーがあったのは2022年で、年末に納品してますね ディスコグラフィーの時系列では、少し前になりますね 曲の歌詞から、『帰ろう』と宇多田ヒカルの『桜流し』を思い浮かべてました

なかなか面白いです！またがんばってね！

よきです

@tekeshun

2 ай бұрын

ありがとうございます！

映画ではピアノのTuneが劇伴からエンディング曲に切り替わるときにかなり下がるため、その瞬間はとても気持ち悪かったのですが、耳に馴染むにつれて沁みてくる謎の効果がありました。

@tekeshun

2 ай бұрын

ありがとうございます！ たしかに、映画で曲変わるの一瞬驚きますよね。

@user-no8oj7ji9s

2 ай бұрын

432Hzですからね 風くんの曲に432Hzの曲、4曲あるうちのひとつです

「手を放す軽くなる」は、藤井風の今までの歌詞をみると、彼の利他の心そのものを歌っているように感じました。 ラブソングを書こうとして慈愛の歌詞になるのも彼らしいです。 ミニマリズムという考えは新しい視点でした。 映画では劇伴が小林武史でコテコテだったのが気になりましたが、メインテーマはオルガンを使った楽曲で教会を感じました。 あと、間奏ギターなんですね。 Prophet-5かなんかだと思ってました。

@tekeshun

2 ай бұрын

ありがとうございます！ そういうなにかを手放させる感じは、曲全体から感じますよね。 映画は、確かにコテコテ感もありました。岩井俊二の映画みているような感じがあったのはやはり小林武史の力強いでしょうね。 Tiny Disk Concertでもギターで弾いていたので、おそらくギターかなと思います。

@INAC0910

2 ай бұрын

やっぱりギターシンセだったようですね 安全地帯（主にバッキングで使用）ぶりに不思議なギターサウンドでしたｗ あと、（特にド頭が）学校のピアノみたいに聴こえるのは ピッチを432Hzあたりまで下げているから かもしれません。

イントロとか間奏のピアノのフレーズ聴いたことあると思って探したら、Patti LaBelleのIf Only Yo Knewだった🎉

語り尽くしていただいて　満足❤特に最後のお二人の　コーラスへの感じ方に　深く共感しました　これぞ日本　海外の方からもハモリの絶賛が多数見られ　この感情のうねり　満ちてゆく感覚は　美しい🎉 死ぬのがいいわ　も最高!!

@tekeshun

Ай бұрын

ありがとうございます！後半素晴らしいですよね

めちゃくちゃスピリチュアルな曲だなって思う。老人特殊メイクはザ・ウィークエンドのあれかと思った

ありがとうございます。

@tekeshun

2 ай бұрын

こちらこそ、ご覧いただきありがとうございます。

おもしろかった。 川島もとはるさん、かな？

@tekeshun

2 ай бұрын

ありがとうございます！ もとはるさんでした、失礼いたしました。