Пікірлер

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  @DannerPlaceАй бұрын

  The lesson on contrast grade selection is strong in this video.

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  @massimolucinato4632 ай бұрын

  Complimenti! Semplice, chiaro, competente. Inappuntabile!

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  @kangsun46362 ай бұрын

  Best!!! More!!!

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  @infinitesimotel2 ай бұрын

  Excellentia!

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  @simbad-47242 ай бұрын

  Come misurare la luce di notte ?

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  @massimolucinato4632 ай бұрын

  Con un esposimetro esterno (meglio se spot) poi vai di sistema zonale.

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  @christophbader37133 ай бұрын

  This is great stuff!

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  @carlosandri21973 ай бұрын

  Più che graditi, graditissimi, certi consigli possono rivelarsi utili anche sulle digitali?

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  @carlosandri21973 ай бұрын

  come lo fai il braketing con la pellicola? con 3 scatti?

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  @fstopPhotography4 ай бұрын

  That was quite possibly the best explanation and tutorial in making a test strip I've seen on KZread. Thank you so much. Can't wait to see the rest of your videos.

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  @jonathanbaxter43665 ай бұрын

  Excellent tutorial. I learn something new every time I watch this.👍

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  @markusklein63095 ай бұрын

  Excellent demonstration!

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  @bernic626 ай бұрын

  quanti ricordi

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  @jamiegray32457 ай бұрын

  Bravo

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  @TristanColgate11 ай бұрын

  The point at 10:30, about correct highlight in 1 exposure and the correct shadow in the other is the first objective description of picking correct/incorrect contrast I've seen on youtube, thankyou! (Obviously, it's still subjective, but adjusting contract filters makes a lot more sense to me now)!

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  @leonardodecesaris498711 ай бұрын

  Molto interessante . Ho trovato nella mia cittaà una rollei SL66 che vorrei visionare per valutarne l'acquisto. D'accordo non è elettronica e la vendono con troppe lenti . Io non credo di poter mai utilizzare 4 lenti , 80,50,120,250. E poi ho già una Rollei TLR . MI interessa però il suo pensiero su di una sl66. grazie Ho vist anche la sua intervista . interessante anch'essa. grazie .

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  @AndreaCalabresiSilverprint11 ай бұрын

  La serie SL e la serie 6000 sono radicalmente diverse, non tanto per l'elettronica la servizio della serie 6000, proprio strutturalmente. La SL ha un soffietto e limitate possibilità di basculaggio, nella serie 6000 gli obbiettivi hanno l'elicoide. La struttura di una è verticale, l'altra orizzontale, etc. etc. Insomma, conosco ed uso la 6008, non uso la SL, ed essendo due mondi distanti non vedo perché chiedere della SL qui, dove si parla dell'altra.

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  @blick1988 Жыл бұрын

  fotografia analogica e sigaretta elettronica, the best of both worlds!

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  @AustenGoldsmithPhotography Жыл бұрын

  I have watched this a few times , its a great video , but it always leaves me asking the question . What about split gate printing ? Is this just designed as an intro level video ,, or do you not split grade ?

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  @AndreaCalabresiSilverprint Жыл бұрын

  Hello, thank you for the question. SplitGrade printing is very much less precise. Here my opinion about it: SplitGrade printing is… flawed Splitgrade is popular procedure to adapt the printing contrast to the contrast of the negative. It is a simple, always the same, 3 step way to do it, a sort of ritual that promises to make contrast adjustment simple and straightforward. I've been teaching darkroom techniques for more than two decades now and I well know how difficult can be to understand what is contrast and how contrast adjustment works, so I fully understand the success of this procedure, BUT... it is flawed. I'm sorry. It is. We shall start understanding how contrast adjustment is made and before that we must get rid of a false myth. The false myth is that the paper has two emulsions, one with high contrast and sensitive to blue light (the magenta filter blocks the green light and the blue passes trough) and another one sensitive to green light (the yellow filter blocks the blue light and the green passes trough) and that contrast adjustment is made by splitting the exposure in variable proportions into this two different emulsions or layers. According to these assumptions contrast adjustment is done either by varying two different exposures with each color (Splitgrade) or by using filters that let pass different amounts of green and blue light. Well it doesn't work that way at all. It has never. This is totally made up! So how is contrast adjusted? MultiGrade (MG) papers have an emulsion made of differently color sensitized silver salts, in modern papers there are generally 3 of those. We can refer to these as different layers or emulsions for simplicity of thoughts, but the emulsion is just one containing the differently colour sensitized salts. These "layers" have the same speed in blue light and different speed in green light, they all have the same contrast (!!!) and the contrast is low (!!!). If we use blue light (magenta filter) all the "layers" get the same exposure and the density of each sums up, thus to get maximum density or "blacks" we need only a partial exposure of each "layer" and a reduced amount of light. This reduced amount of light is not enough to pass trough the denser parts of a negative in quantities able to produce some density on the paper, thus producing an effect of higher contrast. When we use green light (yellow filter) the “layers” have different speed, so to get maximum density (blacks) we need to give one single layer enough exposure to make it. To reach maximum density a lot more light will be needed, so this higher amount of light will pass trough the denser parts of a negative in quaintities enough to get some density on the paper, thus producing a lower contrast effect. Many have noticed that when doing SplitGrade there is no precise control of the highlights and they get darker than expected or chosen in the first test strip. That is precisely the issue with that procedure, and it is unavoidable. It is unavoidable because that depends on how the paper works. Think of it! In the procedure of SplitGrade we do the first exposure in green light (00 or 0 filter), so we expose one layer more than the others, then we chose a proper exposure for the highlights, expose one sheet with that, then we change filter and make a test strip with grade 5 and chose the exposure for the shadows. Then we make the print with this two different contrasts and exposures. All should go as expected, we are promised to get both highlights and shadows right, but this doesn’t happen. It doesn’t happen because the second exposure is in blue light, it goes on all the layers and it will unavoidably add up to the highlights: they get a second exposure! This is the reason why this procedure if flawed, it cannot properly work, because the paper doesn’t work like the false myth says. Can we fix this issue? To some extent yes, but never precisely. In “Way Beyond Monochrome” (one of the most comprehensive text about BW technique) it is suggested that the exposure with the lower contrast shall be a bit reduced before making the grade 5 teststrip. The question that has no answer is how much we shall reduce it. It happens that the lower the contrast is on a negative the higher is the influence of the second exposure on the highlights, so the amount of the reduction that shall be made on the first exposure is variable! Some noticed that the softer the negative the more imprecise SplitGrade becomes if the first exposure is make with 00 filter, so they suggest to do the first test strip with grade 5 when the negatives are soft. Does this solve the problem? It does not. It simply moves the issue on the shadows, they will be darker than expected because they will get additional exposure in green light anyway. If we have hard contrasty negatives the inherent mistake of Spligrade can be minor, in fact many have learnt that it works better with hard negatives. Similarly many have noticed that with very soft negatives they can reduce the error by testing grade 5 first. But why shall we use SplitGrade when we are good or lucky and have good negatives? Why use a procedure that unavoidably cannot give what it promises? But the biggest issue is that SplitGrade brings back in the process the guesswork that the test strip was supposed to eliminate! We make test strips to chose, precisely, the exposure, not to have a base for guesswork, don’t we? A good news: there is a simple way (in this video) to adjust contrast precisely, we do not need SplitGrade!

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  @AustenGoldsmithPhotography Жыл бұрын

  @@AndreaCalabresiSilverprint Thanks , that's the longest answer to a comment I've seen on KZread ! You very obviously know your craft . That is a lot to digest . I will try your method Thanks again

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  @lukemarcusrosen Жыл бұрын

  Hey! I am taking a moment to let you know how much I appreciated the information in this video. Very well thought out, and your mature insights into the camera made me choose it over several other contenders. Thanks for making this video.

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  @claudiofanesi3313 Жыл бұрын

  Buongiorno andrea, guardando i suoi video mi sorge un dubbio. Volendo stampare l’intero fotogramma non riusciró mai ad avere un bordo bianco regolare giusto? Molti dicono che serva il marginatore a 4 lame, ma non vale la stessa cosa? Per averlo bisogna un minimo croppare l’immagine o sbaglio. Grazie

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  @AndreaCalabresiSilverprint Жыл бұрын

  Il marginatore, che fa il bordo bianco, deve per forza prendere un pochino di fotogramma, ma può essere davvero pochissimo. Considera che nel portanegativi si possono usare i vetrini, per cui si proietta tutta l'immagine e lo spazio intorno. Considera anche che nel mirino normalmente si vede qualcosa meno di quello che viene impressionato.

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  @IB_2 Жыл бұрын

  Buongiorno e grazie infinite per i contenuti di questo ed altri video molto molto interessanti!! Si dice giustamente all’inizio del video che per quello che riguarda l’esposizione della carta occorre preferire tempi relativamente lunghi e quindi diaframmi più chiusi in maniera da poter controllare più facilmente tutto il procedimento del provino scalare. Nella mia prima esperienza di stampa in camera oscura ho potuto constatare che una corretta esposizione l’avevo con un tempo di 6 secondi e diaframma chiuso a f/16.. chiaramente con 6 secondi il provino scalare è un po’ fatica farlo venire bene.. a che cosa può essere dovuto un tempo così breve con un diaframma così chiuso? Un problema di negativo mal esposto o mal sviluppato (o qualcos’altro..)?

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  @AndreaCalabresiSilverprint Жыл бұрын

  Buongiorno, la cosa più probabile è che la stampa sia piccola, e sulle stampe piccole l'esposizione è molto più breve. Seconda eventualità che il negativo sia leggero. In ogni modo puoi risolvere interponendo un filtro ND, oppure usando una lampada meno potente.

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  @IB_2 Жыл бұрын

  @@AndreaCalabresiSilverprint grazie mille!!

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  @andresjaime9634 Жыл бұрын

  I live in Colombia and I hope someday will attend your courses.

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  @AndreaCalabresiSilverprint Жыл бұрын

  Thank you Andres. We are looking forward to see u

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  @davidjb9199 Жыл бұрын

  Thanks for the video review. Thanks to You Tube Translate which helped me get the most out of your video and get reacquainted with my Rollei 6008 Professional. I also have a Bronica EC TL II and the Rollei is much easier to handle and operate.

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  @claudiofanesi33132 жыл бұрын

  Buongiorno, ma è possibile che osservando la stampa o un provino a contatto contro luce, quindi la luce dietro al foglio si aprono tutte le ombree le zone scure (zona 3-4) cosa che in ambiente normale non si vedrebbe a occhio nudo diciamo o almeno ci si deve sforzare. È normale? Grazie

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  @AndreaCalabresiSilverprint2 жыл бұрын

  È assolutamente normale.

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  @claudiofanesi33132 жыл бұрын

  Sarebbero interessantissimi altri video sull’argomento, complimenti per queste lezioni.

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  @ktulu712 жыл бұрын

  grazie, bravissimo

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  @flavioserci60462 жыл бұрын

  Che l'elettronica si rompa è un falso mito. Secondo me si rompono più facilmente le meccaniche specialmente se in mano ad uno sprovveduto che non legge le istruzioni prima .. vedasi la rolleiflex sl66 per esempio. Io la trovo fantastica questa macchina.

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  @edoardozampetti4601 Жыл бұрын

  Ci sono tanti corpi macchina che durano anche più della rollei lasciati fermi per anni ripresi in mano e funzionanti ci sono Nikon f4 che in pochi anni hanno digerito migliaia di rulli senza fare una piega secondo me non ci sono macchine analogiche che non sono affidabili in assoluto le digitali è un altro discorso

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  @marcelocampoamor47612 жыл бұрын

  In un'intervista del 2014, la gamma dinamica dei sensori digitali è oggi molto più ampia di quella dei negativi analogici. In ogni caso è vero che le lavorazioni sono diverse e anche il risultato finale. In ogni caso, anche i prodotti chimici e la carta fotografica, così come le emulsioni per pellicole, hanno i loro limiti dovuti a circostanze non sempre controllabili dal fotografo, chiamiamola una sorta di entropia.

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  @AndreaCalabresiSilverprint2 жыл бұрын

  Il discorso è parecchio più amplio e complesso. Limitandoci all'aspetto che prendi in considerazione, anche se sono passati 8 anni e la tecnologia digitale è andata avanti, la gamma dinamica, per limiti intrinseci, è ancora limitata a 15-16 stop (al meglio) al fronte degli oltre 20 possibili con l'analogico. Non è una opinione, sono numeri. Il resto del tuo intervento mi è incomprensibile...

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  @marcelocampoamor47612 жыл бұрын

  @@AndreaCalabresiSilverprintGrazie mille per la risposta e mi scuso per il mio pessimo italiano, non sapevo che con la pellicola si potesse raggiungere un range dinamico di 20 stop, la mia idea era al massimo 10 (il sistema Adams a 10 zone). film? puoi ottenere una tale gamma dinamica e con quale carta? Grazie.

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  @AndreaCalabresiSilverprint2 жыл бұрын

  @@marcelocampoamor4761 Il tuo italiano va benissimo. Le 11 zone del sistema zonale sono i toni di stampa, non gli stop della scena o la gamma dinamica della pellicola. Confondere queste cose è un errore comune. Le zone corrispondono agli stop solo in caso di svlipuppo N, ma per esempio se si fa N-3 si è già vicini a 15 stop di gamma dinamica su carta di contrasto medio. Si può naturalmente intervenire ancora sul contrasto e sulle tecniche di sviluppo e stampa. Insomma la gamma dinamica "analogica" è tanta e gestibile.

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  @marcelocampoamor47612 жыл бұрын

  @@AndreaCalabresiSilverprint Grazie mille, mi è diventato chiaro che devo saperne di più sull'argomento. :)

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  @claudiofanesi33132 жыл бұрын

  Ciao Andrea, ho provato diverse volte a stampare in camera oscura ma ho un dubbio. Sono già due rullini che non riesco a stampare a gradazioni sopra all’1.5, ne ho stampate diverse a gradazione 0 ad esempio. Come mai ho già un buon contrasto a queste gradazioni? Uso il pq universal della ilford come rivelatore e carta ilford. È un errore stampare a queste gradazioni?

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  @AndreaCalabresiSilverprint2 жыл бұрын

  Non è un errore in fase di stampa. Se hai ottenuto i toni chiari e scuri che desideri con quelle gradazioni significa che i negativi sono troppo contrastati, naturalmente rispetto alle condizioni di luce delle scene riprese. Se sviluppi con i tempi suggeriti dai fabbricanti è una situazione piuttosto normale. I tempi suggeriti sono infatti adatti a scene dal contrasto ridotto, in luce naturale il contrasto è molto spesso più alto e per ottenere negativi ottimali occorre ridurre un po' il tempo di sviluppo. Fai una prova esponendo i negativi un po' generosamente e riducendo i tempi di sviluppo di un 30%.

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  @claudiofanesi33132 жыл бұрын

  @@AndreaCalabresiSilverprint grazie mille per il consiglio, è che per il momento faccio sviluppare i rullini da laboratori esterni quindi probabilmente il problema stá proprio lì. Non appena inizieró anche con lo sviluppo a casa seguiró il suo consiglio. Grazie mille

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  @Bruciatodalsole2 жыл бұрын

  Bravo Bravo Bravo

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  @Otrepiena2 жыл бұрын

  Provata l'Acros con la formula dello sviluppo POTA. legge anche il filamento nei lampioni,

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  @claudiofanesi33132 жыл бұрын

  Buonasera, ma il provino scalare a che diaframma và fatto? È indifferente? Grazie

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  @AndreaCalabresiSilverprint2 жыл бұрын

  Va fatto con un diaframma che consenta tempi di esposizione ragionevoli. Fai un provino, se trovi che il tempo sia troppo breve, chiudi il diaframma, e viceversa. È semplice.

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  @karolgarda13062 жыл бұрын

  Invece di utilizzare carte intere per fare più provini va bene tagliarle e farci più provini?

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  @AndreaCalabresiSilverprint2 жыл бұрын

  In genere è meglio lavorare sul foglio intero, a meno che non si sappia esattamente individuare una parte perfettamente indicativa dell'immagine nel suo complesso, ma questo richiede molta esperienza. Se non si ha l'esperienza necessaria la parte scelta per fare il provino scalare non sarà adeguata ed il risultato non andrà bene per tutta l'immagine, costringendo a ricominciare da capo, sprecando più carta e più tempo.

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  @karolgarda13062 жыл бұрын

  @@AndreaCalabresiSilverprint ok grazie mille!

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  @michelinodelvecchio63432 жыл бұрын

  Buongiorno Andrea, da quando ho riesumato la mia piccola CO, uscendo da una deludente esperienza nel digitale, ho ritrovato il piacere di fotografare e così ho spolverato la mia "vecchia" Rolleiflex T 3,5 e un Magnifax II con un Componon S 2.8/50 e un Durst Neonon 5.5/80. Quindi i tuoi video, molto ben spiegati, mi sono di grande aiuto. Questo relativo alla fase di provinatura è stato fondamentale per la scelta dell' esposizione e del contrasto da adottare (in base alle proprie preferenze), credo però che mi manchi la parte relativa alla "lettura" del negativo (densità, contrasto ecc) Sicuramente l'esperienza è "regina" nella fase di sviluppo e stampa ma credo che la parte teorica non sia da meno ed è per questo che stò prendendo in seria considerazione l'opportunità di investire in un tuo corso, venendo da Roma devo chiaramente organizzarmi. Nel frattempo ti ringrazio e resto in attesa di un tuo prossimo video, magari relativo all'analisi del negativo. Cordialmente

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  @felixsturmair48542 жыл бұрын

  Very helpful! Thank you!

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  @smitty1128772 жыл бұрын

  I wish I could understand... damn. Seems like an excellent video, packed full of good info.

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  @AndreaCalabresiSilverprint2 жыл бұрын

  Hello, thanks. Can't you activate the subtitles?

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  @smitty1128772 жыл бұрын

  @@AndreaCalabresiSilverprint in Italian only..

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  @AndreaCalabresiSilverprint2 жыл бұрын

  @@smitty112877 ok... something i need to fix. Sorry.

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  @smitty1128772 жыл бұрын

  @@AndreaCalabresiSilverprint I appreciate your efforts. The video you made on contrast and exposure is excellent. Thank you

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  @riccardocoelatirama2 жыл бұрын

  Salve e complimenti per il video, incredibilmente poetico e tecnico che ha postato. Le vorrei chiedere, anche se esula dalle tematiche che ha approfondito nel video, qualche camera tra una 6x6 e una 6x4.5 consiglierebbe ad una persona che si vuole avvicinare al medio formato. Grazie e complimenti ancora

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  @AndreaCalabresiSilverprint2 жыл бұрын

  Direi che in astratto non si possa rispondere. Dipende dal tipo di fotocamera, dalle sue abitudini, da cosa fotografa, dal peso che può sostenere, dal budget, etc. etc.

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  @riccardocoelatirama2 жыл бұрын

  @@AndreaCalabresiSilverprint grazie , cercherò di documentarmi un pò. Sarebbe la mia prima medio formato. E oltre ai vari fattori che lei indica, sto cercando di capire se per quello che fotografare, principalmente dettagli di paesaggio, debba orientarmi su un formato 6*6 o rettangolare. Il quadrato mi affascina molto ma dalle prove che sto facendo con una digitale, faccio un pò fatica a comporre. Grazie ancora. Seguo sempre i suoi video fantastici fatti di tanta maestria e poesia.

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  @estovaono2 жыл бұрын

  Ma ha cancellato il video dove fa lincarico per Nino Migliori! Nooo…

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  @tonyartvideo2 жыл бұрын

  Buongiorno chiedo scusa quando dici aumento diminuisco il contrasto durante il provino scalare come fai a regalarlo?

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  @tonyartvideo2 жыл бұрын

  A regolarlo

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  @AndreaCalabresiSilverprint2 жыл бұрын

  Come regolare il contrasto è spiegato all'inizio del video. Si fa cambiando il colore della luce dell'ingranditore, o tramite i filtri di una testa colore o inserendo filtri diversi nella testa a condensatori.

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  @Misterrocckettaro2 жыл бұрын

  Salve! Mi dispiace importunare ma é possibile sapere come mai é stato rimosso il video della stampa della fotografia di Nino Migliori? Era molto bello e lo rivedevo volentieri di tanto in tanto Grazie!

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  @estovaono2 жыл бұрын

  stessa cosa qui!!

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  @giantjak2 жыл бұрын

  Even though I do not speak your language, I found this video extremely helpful in making the decision to purchase my own 6008 Integral, thank you!

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  @Nat.ImagesLarge.F.Photographer2 жыл бұрын

  Grazie,fantastico video, informazione alto livello!!!

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  @Nat.ImagesLarge.F.Photographer2 жыл бұрын

  Complimenti,grande informazione,eccellente video, grazie!!!

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  @estovaono3 жыл бұрын

  Questi video sono tutti molto interessanti! Peccato che non abbia continuato :(

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  @christophscholz74843 жыл бұрын

  Incredibile! Grazie mille per questo tesoro!

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  @giovannibarca23593 жыл бұрын

  Hai fatto più misurazione della luce alla prima foto

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  @AndreaCalabresiSilverprint3 жыл бұрын

  Quindi?

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  @giovannibarca23593 жыл бұрын

  Come quindi voglio saperlo io da te per capire e vorrei sapere poi dopo la misurazione che dati hai usato per scattare la prima foto

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  @AndreaCalabresiSilverprint3 жыл бұрын

  @@giovannibarca2359 è tutto nel video, basta seguirlo con la dovuta attenzione.

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  @giovannibarca23593 жыл бұрын

  Non sono riuscito a capire l'ho visto due volte .. comunque sei bravo ti seguo volentieri

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  @islander53043 жыл бұрын

  Thank you so much! Very helpful! It took me 5 times to get the correct contrast.

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  @robertobenvieni40583 жыл бұрын

  Video interessantissimo. Complimenti per la tua chiarezza espositiva. Ho un ingranditore senza la testa colore, come si può ottenere la variazione di contrasto? Grazie, saluti. Roberto.

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  @AndreaCalabresiSilverprint3 жыл бұрын

  Si usano gli appositi filtri colorati. www.ilfordphoto.com/multigrade-filter-above-lens-kit

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  @robertobenvieni40583 жыл бұрын

  Grazie mille! Cercherò di capire come fare.

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  @flavioserci60463 жыл бұрын

  Ringrazio pr questo video. Penso sia l'unico sul web che spiega in modo chiaro il metodo per la scelta del contrasto/esposizione. Si evince che il sig. Calabresi è un professionista della camera oscura. Grazie ancora.

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  @salvo.incandela3 жыл бұрын

  Prima di tutto complimenti per il video, fantastico! E come seconda cosa, questo video andrebbe mostrato a tutti coloro che si definiscono "puristi" della teoria...come si scatta si stampa... Riferito anche alla fotografia digitale, condannando la postproduzione

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  @igaluitchannel66443 жыл бұрын

  I'm wondering if graded papers yield better quality than the multigrade.

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  @AndreaCalabresiSilverprint3 жыл бұрын

  Quality? It's hard to define. :) Every paper has its own character, and also different measurable responses, either graded or multigrade. Quality, as perveived by the print viewer, is much more related to the skills of the printer than to the materials used. Once, more than 2 decades ago MG paper had some technical "issues" that, in certain cases, could yeld an uneven response. Those issues were largely overcome in the 90s, with Ilfod MG IV and Agfa MCC and at that time the great advantages of MG papers, mainly the possibility of using different contrasts on the same image were, almost universally, considered far superior than their occasional (largely overcome) uneven response. MG papers have been a total revolution in printing techniques and allowed things that once we could only dream of. Other things, still heard, about the supposed superior quality of graded paper are legends, more than facts. One above all, the quantity of silver. There's this fake news that says that MG paper have less silver in them, and that this yelds lesser gray shades. Fake totally. There is more silver in MG papers (3 emulsions...). The less shades are due to the fact that modern papers (also graded) have more contrast, so that to regain the lost shades you need either softer negatives, or to print on less contrasty grade. Easy. Technically speaking nowadays MG paper are superior, the base (white) is more brilliant and the blacks are deeper (a lot deeper) and these may yeld a superior dynamic range on the print. But again, the thing that really matter is the printer skill, all the rest is really secondary.

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  @igaluitchannel66443 жыл бұрын

  @@AndreaCalabresiSilverprint Thank-you so much for your detailed response backed with the relevant technical facts. It reassures me. I am using your technique as well as one of your audience's suggestion to look for good highlights and maintain that during the odyssey through contrast grades. I guess the difficulty lies in evaluating what constitutes good highlights and good shadows - and those which will preserve the gamut of grey tones. It is very easy to gloss over the "correct" exposure in test prints. I am not a natural at printing and must work hard at it. I once had a friend who participated in a printing session. with me. Without any experience, he at once selected better portions of the test strip than I did for making the final print. Irritating...lol By the way, the info about multigrade papers being of higher contrast and needing to be printed softer is very helpful.. Thank-you again.

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  @strongjichu98313 жыл бұрын

  Thank you so much for sharing .