Друзья, спасибо, что посмотрели видео и поставили лайк ❤. Пользователи, оставляющие комментарии с неуважительным обращением и тем более мисгендерингом 🤦🏻‍♂️, будут заблокированы. 🚫

Мой преподаватель по теоретической физике говорил "Нет плохих вопросов, есть плохие ответы". Прекрасный был человек и преподаватель. Спуся годы я еще понял, что нет плохих идей - есть плохие реализации.

@m.frolov2.0

Ай бұрын

Спасибо за ваше мнение. Однако, я считаю, что подход ‘нет плохих вопросов’ не всегда применим к изобразительному искусству. В художественной сфере важно уметь задавать продуманные и осмысленные вопросы, которые помогают лучше понять концепцию или технику. Вопросы, которые не направлены на понимание или изучение, могут затруднить процесс обучения и отвлекать от сути. Так что, хотя в теоретической физике это может работать, в рисунке все немного иначе.

@romaroman7610

Ай бұрын

Запивать водку пивом - так себе идея, например.

@normhomyak4605

Ай бұрын

Нет плохих идей, есть плохие реализации ࿖ (это вентилятор)

@smikhasko2758

Ай бұрын

@@m.frolov2.0 есть интересный научно фантастический рассказ, суть которого, в двух словах такая. На одной из планет исчезнувшая цивилизация оставила после себя компьютер, который мог дать ответ на любой вопрос. Естественно, туда кто только не стремился попасть, чтобы узнать нужный ответ. Но на все вопросы машина отвечала, что вопрос задан некорректно. Я это к тому, что человек, который умеет правильно задавать вопросы, по большому счету и в преподавателях уже не нуждается. Научите задавать правильные вопросы, давая правильные ответы. Как-то так :)

@m.frolov2.0

Ай бұрын

@@normhomyak4605 тоже первая мысль, однако не забывайте про закон Годвина 😁

Видео хорошое, но, думаю, лучше, когда вы делаете голосовые ремарки к своему ролику, заглушать изначальный звук в видео, либо вообще останавливать. Потому что разные голоса накладываются друг на друга, и иногда приходится перематывать назад, чтобы понять смысл. А так всë охуенно

как же приятно, целый час ворчания знающего свое дело преподавателя рисунка :3 я прямо в годы обучения окунулась, спасибо большое!!! (без сарказма)

@m.frolov2.0

Ай бұрын

😁

с значением терминатора знакома с геймдева, от преподов в художке про него не слышала, хотя понятие емкое, удобное, даешь терминатор в массы :D мне нравится, что вы повторяете названия одних и тех же приемов, потому что это способствует запоминанию, хочешь или не хочешь, потом в голове будет всплывать при рисунке х) вообще здорово слышать имена художников и сразу же видеть конкретные работы, спасибо, что не поленились все это вставить и разобрать плюсую к тому, что темы все интересны, я лично была бы не против послушать про техническую сторону рисунка относительно материалов, карандашей и бумаги, и чистоты ведения рисунка, как натренироваться работать одной линией, а не кучей ошибочных, чтобы минимально ластик использовать, про сам штрих и тушевку отдельно веселят части видео с "это неудачные работы" * вздохи сожаления * :D жду следующих выпусков

@m.frolov2.0

Ай бұрын

Ура 🙌

@m.frolov2.0

Ай бұрын

По поводу рисования точной линией, без стерки, тут только практика. Надо «ставить» руку. Просто стараться это делать и улучшать свои навыки. Рисовальщи_ца это рука и глаз ☺️

Да все темы нужны. Так что снимайте дальше. 😊

Академка для меня конечно темный лес, но на 19:50 дико плюсую про разметки эти идиотские, которые только в заблуждение вводят любого смотрящего новичка да и просто заинтересованного в анатомии лица рисоваку. Каждый раз, когда вижу что люди по этой логике кружочка и с потолка взятых палок перспективы "строят" мне аж плохо. Ощущение глобальной бестолковости и абсолютно ненужных телодвижений, которые ситуацию не спасут. И эту хрень еще и активно насаждают повсеместно ъъъ

@m.frolov2.0

Ай бұрын

+++

@sha_sha_art8318

Ай бұрын

Иногда кажется, что эти люди специально путают окружающих , что бы они никогда не научились рисовать портрет 😄

@evanjarvi_art

Ай бұрын

@@sha_sha_art8318 я бы сказал, они просто сами носители этих ошибок и часто результат у их работ соответствующий. Особенно если говорить про этих делателей курсов из инстаграма с масляными сияющими девками по фото "научим рисовать в реализме с нуля до про художница организатор мсо стажем 20 лет(и на фото в профиле девочка 25, ага)"

хороший тейк касательно рисования в 16:00, мне запомнился: «Если изначально вопрос идиотский, он разве требует ответа?» На рисунок реально проще смотреть (да и вроде нужно) как на проблему, которую нужно решать. Ну, не все проблемы решаемы :). После осознания этого лично я стал рисовать лучше и быстрее хд

Спасибо большое за объяснения, с нетерпением буду ждать ролик про форму в себе ❤️

Спасибо за видео !!! Очень рада, что ваш канал мне выпал в рекомендациях))) Продолжайте снимать ❤❤❤❤

О, интересный формат, никогда такого не видела раньше. Буду ждать новые видео, очень полезно❤

Огромное вам спасибо, настолько понятно донесена (очень важная) информация, легко запоминается, спасибо за видосы!

@m.frolov2.0

Ай бұрын

🙌☺️

Урааа! Новое видео ❤️ Всем приятного просмотра 😊

Лайк! Жду вторую часть👍

Спасибо! Давно уже рисую… сначала художественная школа, потом колледж. Однако рисунок так и не смогла усвоить, из-за чего кажется, что рисовать не умею совсем) Всегда хотелось систематизировать знания, залить крепкий фундамент. Но то ли я сама мало старалась, то ли с педагогами не везло, непонятно. Совсем потерялась в какой-то момент. Спасибо за надежду, что все еще впереди и всё получится! ❣️

@m.frolov2.0

Ай бұрын

Все получиться 🙌

Единственный канал который снимает по аккадему для меня в понятной форме, спасибо большое за ваши труды❤❤

Всё понравилось. Пока не понятно, что такое форма в себе и как она может быть не в себе?

@m.frolov2.0

Ай бұрын

В ролике про форму расскажу 😁

@deko7353

Ай бұрын

Она просто разозлилась и теперь не в себе

Господи, как же вы хороши... Спасибо вам большое!!!! Было бы славно увидеть еще части от вас

Спасибо за видео! Пока нахожусь на половине и уже хочу более подробное видео про те темы, которые отложили😊

спасибо , жду продолжение )

Буду рада послушать про "шар в себе". Какой-то диковинный зверёк для меня.

Спасибо, за видео. Про французкую школу рисунка было бы интересно. Как про основные отличия в целом от итальянской, так и про нюансы или "хитрости"(если такие имели место быть) которые использовали мастера французкой школы.

Спасибо за видео. Посмотрела оба. Никогда еще про академ рисунок не было так интересно слушать) захотелось сразу рисовать шар😂

Спасибо за видео, жду вторую часть

Очень нравятся Ваши видео! А Вы можете выпустить ролик с подборкой книг по рисованию, какие стоит изучать, чтобы научиться рисовать, а в какие даже вредно заглядывать, чтобы также не ошибаться))) Особенно интересны Ваши комментарии по таким популярным учебникам типа Эндрю Лумис, Николай Ли "Основы академического рисунка", Шарль Барт "Курс рисования", В.С. Шаров "Академическое обучение изобразительному искусству ))) Спасибо!

Очень понятно, интересно. Продолжай!

вас очень интересно слушать!!

Как полезно и интересно) спасибо большое

Я довольно далека от академизма, и рисую чисто в своё удовольствие, но даже так было очень интересно смотреть ваш ролик! Спасибо за знания❤

Вау, нашла комфортного, интересного преподавателя. Спасибо за ролик, жду новых)

@rikatalanova1110

Ай бұрын

Комфортный😂 какой кринж

@dreaaameerss

Ай бұрын

@@rikatalanova1110 ?

@user-hk9sw8iq4j

Ай бұрын

А вы пробовали создавать что-то новое, а не просто повторять за другими.

@dreaaameerss

Ай бұрын

@@user-hk9sw8iq4j что?

Спасибо!!! Очень интересно!!

Спасибо большое за видео! Мне нравится такой длинный формат, даже если где-то информация повторяется или что-то долго разжевывается, так лучше доходит, и в голове хоть что-то откладывается. Недавно нашла свои старые работы с курсов - головы - смотрю на них - и прям вьетнамские флешбэки.. Абсолютно не понимаю как я это вообще рисовала, только помню ощущение что буд-то сквозь дебри продиралась..в голове хоть какой-то пайплайн работы начисто отсутсвует, только помню фразу "от общего к частному", но мне это не слишком помогает)жду ваших след. видео! интересно все, череп, свет, тон, задачи в рисунке(какие в начале должны быть в приоритете?), пособия(есть ли в них вообще смысл типа перерисовывание схем Механика или Баммеса) и тд..короче все интересует

Сделай пж видос про форму в себе, впервые слышу об этом

Спасибо за видео!

какое полезное знание было получено про терминатор и две основных школы.. вроде понимание было, именно как пункты, но заголовка перед пунктами не было. а сейчас как оно все по полочкам разложилось.. бесценный контент!

очень интересно!!!

Спасибо большое за ваш ролик.

Толково, жду новых видео)

Канал надо было назвать силуэт и терминатор))

Спасибо, что говорите вульгарно! Moreeee!

Очень понравилось видео, хотелось бы узнать про форму в себе 😁

Будет очень классно, если следующий ролик будет о разборах авторских техник разных мастеров. Если будешь делать, пожалуйста сделай анализ работ Джорджа Бриджмена и его книгу "Образ Человека"

Спасибо за ролик, очень полезная информация! Впервые услышала о таком понятие, как терминатор 😮 И после вашего видео, закралась мысль покопировать старых мастеров, раньше даже не задумывалась о них)) Рисовать конечно это невероятный труд... сил нам всем начинающим 🥲еще раз спасибо за ролик =) и да, про французский рисунок было бы очень интересно послушать!)

в следующий раз стоит ставить паузу для вставок с голосом

Здорово, спасибо за информацию. Не знал этого про итальянский, французский рисунок, интересно. Про шарообразные формы в рисунке, "мешок с картошкой", вспомнилось как мне препод по рисунку говорил что я рисую слишком пузырями, лучше плоскостями (учился на дизайнера и там был больше линейно-конструктивный рисунок)

Очень понравилось видео. С удовольствием подписываюсь. А можете дать разбор работ WLOPа / мангак некоторых? Хотелось бы услышать Ваше мнение по поводу "восточной стилистики", аниме и т.п.

Очень понравилось ваше видео про академ рисунк, хочеться больше такого формата, а если конретнее, то подробный разбор построения черепа, и очень больная лично для меня тема, видео про ШТРИХОВКУ в академ рисунке(как в целом правильно, в чем основные ошибки начинающих и тд), благодарна заранее:)

@v0s3k0va

21 күн бұрын

Нам объясняли построение черепа так: чувствуйте.. И как не странно, это действительно работает. Потребуется время, чтобы это понять в полной мере, но по факту его действительно надо почувствовать, и при этом ещё и хорошо разбирать, там очень тонкая грань)) я врубалась капец как долго

@user-mz7mx2gw9c

21 күн бұрын

@@v0s3k0va просто думаю, что для правильного построения гипсовой головы надо всё-таки изучить хоть немного построения черепа, чтобы понимать основные(или главные? Не знаю как верно сформулировать..) линии построения, а дальше действительно просто чувствовать. Хочется чтобы было видно, что я их не от фонаря рисую, а вижу и знаю где находятся какие-то базовые черепные косточки) и как раз таки в формате видео это могло бы быть супер быстро, для понимания и запоминания данной инфы, как мне кажется..

@user-mz7mx2gw9c

21 күн бұрын

@@v0s3k0va в общем да, ох уж этот рисунок, бессонные ночи в практических попытках понять хоть что-нибудь и не опозориться на вступительных экзаменах 😂

спасибо вам большое

Как у Вас прядь держится и не падает на левой стороне лица? Мне не для себя, с работы коллеги интересуются.

Красивый, интересный парень😊😍

Отлично объясняешь. Обьяснил бы мне это кто нибудь в начале..

Просто интересно, какого тендера автор?

18:50, как по мне вопрос "где рефлекс?" - лучше, потому что если человек знает, что терминатор это плоскости, нормали которых находятся под прямым углом к направлению первичного света, то он поймёт, что на рисунке терминатор начинается с границы перехода полутени в тень(первичного - не отражённого, в моём понимании. Хотя если душнить, то даже то, что нам кажется первичным - не первично, потому что всякие отражения, преломления, рассеивания и т.п.). Следовательно, если знаешь расположение головы змеи, то сможешь узнать расположение хвоста, зная её анатомические и антропометрические особенности. Поэтому найдя начало терминатора на этом шаре, я бы задался вопросом: а где же рефлекс? Я не вижу его там, куда продуцирует его моё воображение. А насчёт идиотских вопросов... Я бы сказал не идиотский, а калибровочный) Иногда сложно понять, что твой вопрос идиотский, поэтому важно, чтобы кто-то отредактировал вектор этого вопроса, а не тупо проигнорил, наверное поэтому и не бывает идиотских вопросов, есть неумелые, дилетантские, новичковые - калибровочные

@m.frolov2.0

Ай бұрын

Я уже объяснял много раз и скажу еще один. И даже в этом видео говорил, но повторение мать учения. Когда мы рисуем кружок и сечение под 45(терминатор) мы уже обозначили форму. Рисунок вещь условная, тон только помогает выявить объем, не является сутью объема. Рефлекс может быть каким угодно и где угодно, не делайте ставку на рефлекс. Рефлекс это следствие наличия терминатора, терминатор это информация о форме. Рефлекс это информация об источнике освещения и окружении. Главное что это работает для тех кого я обучаю. Про рефлекс вам в любой художественной школе расскажут, а толку? Последовательность ведения работы - рефлекс самый последний предпоследний момент и он получается сам собой, если грамотно вести работу. Я только лишний раз на это хотел обратить внимание.

@ryunosuke8139

Ай бұрын

@@m.frolov2.0, да, освещение(тон) помогает выявить объём, но не только, также и материал, именно поэтому рефлекс может быть действительно любым и где угодно, шарик вообще может быть полностью из рефлекса, без терминатора как такового, если рисовать металлический шарик, например. Но речь была о классическом, академическом шарике. Я понимаю, что вы клоните к тому, что рефлекс сам по себе получится, если правильно построить всё остальное, но тогда с таким же успехом можно было сказать не где находится терминатор, а где находится свет, ведь от него мы с таким же успехом придём к полутону, терминатору иии... рефлексу, то есть вовсе необязательно, что рефлекс это следствие наличия терминатора. Поэтому я и говорю, что постановка вопроса "где рефлекс?" либо полностью неуместна с вопросом "где терминатор?", в случае, если человек хотел показать другой материал(а не привычный матовый шарик какой-то степени), либо "где рефлекс?" правильнее поставлен, потому что где терминатор находится - очевидно, в случае если это привычный какой-то степени матовый шарик

Привет! Дружище, а расскажи про Дюрера, Доре или что-то похожее. Такая интересная тема и так мало хорошо изложенного контента.

@m.frolov2.0

26 күн бұрын

а что именно вас интересует?

Спасибо за видео. Как всегда четко и по существу. Можно попросить Вас порекомендовать какую-нибудь литературу для лучшего понимания формы и анатомии. Желательно прям какую-то БАЗУ. Которая поможет в изучении рисунка

@m.frolov2.0

Ай бұрын

Про то как понять форму и про книги будут отдельные ролики 👌

Жду видео про череп 🤩 А что за «форма в себе»? 😂 я правильно вообще это услышала?

@m.frolov2.0

19 күн бұрын

Правильно 🙂

очень жду череп!

Стоит ли учить академический рисунок если меня интересует аниме и прочие арты? (Текущие навыки в районе 0)

@m.frolov2.0

Ай бұрын

Если хотите рисовать фигуры, то да. Смотрите, аниме это линейное рисование, там на кривой козе не объедешь, если будет кривая конструкция(анатомия), это не спрятать никак. Голов не касается, лица и головы стилизованы на 15000%, сами понимаете. Но что касается фигур в сёнен, помимо основных масс, надо знать все суставы, пластику чувствовать и тд. Плюс еще в пространстве уметь это передать. Другое дело что у японцев есть свои книги и курсы специальные, которые как иконопись учат именно стилистике сразу без углубления в натурное рисование, копировать патерн немного видоизменяя его. Интересно было бы узнать как учат в топовых студиях. В любом случае это сделает вас более универсальным специалистом.

мрн оченьнравитяс как вы разбираете :)))

@m.frolov2.0

28 күн бұрын

Спасибо

спасибо огромное за видео! я, конечно, полный дилетант в академе, и мне очень трудно в рисунке идти от силуэта, получается плоско и неубедительно. мне всегда нужно разложить предмет на элементарные геометрические формы, врезать их друг в друга, и только тогда получается что-то более-менее вразумительное. рисуя голову, я каждый раз отрисовываю обрубовку, а потом все как бы учтоняю. это неправильно?

@m.frolov2.0

Ай бұрын

Тут не может быть «правильно/не правильно», если вас устраивает результат, почему нет? Главное это конечная цель, а прийти к ее достижению можно множеством способов. Другое дело если мы говорим про мастерство уровня Микелянджело, Фешина, Гольбейна или Яковлева с Шехаевым, в таком случае, они конечно так не делали, конечно подход надо менять, но это не быстрый процесс он требует времени. Но я всегда советую рисовать форму, учитывая внутреннюю конструкцию которая в свою очередь держится на знаниях анатомии.

-Да? - Да -да? - да

Есть ли смысл идти в педагогический колледж по направлению декоративно-прикладное искусство Я не учился в художественной школе. Обучаюсь сам в свободное время от работы.

@omni5677

24 күн бұрын

В дальнейшем в плане поступать в высшее учебное заведение по художественному направлению

@m.frolov2.0

24 күн бұрын

@@omni5677 посещение художественной школы не является обязательным условием для поступления в училище. Знаю многих художников которые в художку не ходили, я не ходил в том числе. Пока что не достаточно данных, я не знаю про какой колледж идет речь, может быть там действительно сильная база, талантливые педагоги и вы выйдете оттуда мастером, но будем честны, такие случаи сейчас редкость. Это обычно именно художественные училища, где преподают выпускники либо мухи, либо репина, либо строгановки и тд. эти города известны Кемерово, Краснодар, Ярославль... Закончили ли вы 11 классов? Если да, возможно есть смысл идти на курсы при институте куда хотите поступать, выбирать там педагога который точно вас научит и вообще решить чем хотите заниматься. Художнику не всегда нужен вуз, иногда достаточно рисовальных классов, каких-то курсов. Если есть возможность совмещать с работой. Как-то так. Всегда нужно исходить из конкретных целей, если они есть. Вот такой совет.

Макс, расскажи про французский рисунок 😊

Топ

Привет, я нищая самоучка, как раз пять лет рисую, а базы нет. Инвалид третьей группы, много псих расстройств. Выживать пытаюсь тем, что пишу хентай (хе), денег соответственно на курсы нет. Потому нажеюсь на банальный ответ да или нет. У меня есть сканы Готфрида Баммеса, по анатомии, несколько. По ним можно самостоятельно понять базу или где ее искать чтобы любой ценой но бесплатно? )))) Так как хотелось бы конечно знать базу академии и в анатомии и в пространстве, понимание формы и создания обьема с пространством. А то каждая работа превращается в изобретение велосипеда, когда давно есть обучение как надо, а не эксперементировать вслепую, так что подойдет мне такой вариант, Баммес для понимания анатомии, форм и принципа как форму применять на специфике анатомии?

@m.frolov2.0

Ай бұрын

Базу по Баммесу не понять, Баммес путает свет в своих схемах. Это не плохое введение в анатомию, скажем так. Читайте Кардовского - пособие по рисованию и книга Аксенова - в помощь начинающему художнику оформителю(название трэш, советская книга, но текст и примеры там дельные). Если не найдете пдф напишите мне в тг. + у японцев куча своих книг и журналов, где они учат рисовать 😁 удачи вам 🙏

Шар, который как из Гарри Поттера, размещен Behance. А ведь это очень крупный ресурс по графике. То есть в их понимании, это что то достойное.

@avroramaria

29 күн бұрын

Жесть....

Я, вот на другое видео наткнулся - где пытаются убедить, что изучение "базы" - вредно для творческого человека. Выдержал минут 5. Лучше-б видео про развеивание таких мифов.

что значит терменатор?

@oneofthemknows

Ай бұрын

фильм такой

@m.frolov2.0

Ай бұрын

Терминатор это переход от большого света, к большой тени. Я наиболее подробно об этом рассказываю в предыдущем ролике, посмотрите его, если еще не видели ☺.

@ternovnik2927

Ай бұрын

​@@dbinmoscow1 Но это реально существующий термин, который можно найти в литературе по теме) И у нас в вузе некоторые преподаватели (в основном, старой школы) активно его используют)

Видосы по базе для самых нубов плиз

@sunnylife09

Ай бұрын

поддерживаю

@IskanderAbdullin-dp3ps

Ай бұрын

Уже был видос

@m.frolov2.0

Ай бұрын

посмотрите предыдущий ролик, если еще не видели ☺да и в этом ролике тоже в общем-то с "полным нулем" можно слушать и вникать потихоньку в тему

Самое страшное в обучении рисованию - попасть к такому преподавателю, который очень любительски дает академ.базу, или вообще утверждает что база не нужна. Видео долгое, занудное, идеально чтобы под него рисовать) очень не хватет такого контента на ютубе

Что такое терминатор? Закончила художку и 4 года колледжа и впервые этот термин слышу …

@Anna2904bth

Ай бұрын

Тот же вопрос, без художки но 4 года колледжа, там я тоде не слышала

@freckinmew393

Ай бұрын

Место где идет преломление и происходит разделение на освещенную и теневую часть, т.е граница

@m.frolov2.0

Ай бұрын

Посмотрите предыдущий ролик, там подробно про это рассказываю

@m.frolov2.0

Ай бұрын

@@freckinmew393 да, переход от большого света к большой тени 👌

@deko7353

Ай бұрын

Это перелом формы, самая темная часть собственной тени объекта, терминатор виден только при направленном источнике света, чем направленее тем сильнее его видно

блин, не знаю, меня очень злит когда говорят "не копировать с натуры". Типо я прихожу рисовать то что вижу и как я вижу, а не упрощать или изменять обьект в угоду чему-либо. Даже в чисто образовательных целях, зачем учить себя не передавать реальность, а подстраиваться под шаблон? Только в рисунке точно можно передать видимую реальность, которую не искажает обьектив камеры

@m.frolov2.0

Ай бұрын

Если вас устраивает, то что у вас получается, то какие проблемы? 😅 упрощать форму и делать шаблон это уже ваш личный выбор. Рисунок это прежде всего аналитическая дисциплина. «Рисунок это способ мыслить» Огуст Роден (с). Если фамилии Ашбе и Чистяков для вас ничего не говорят, кому от этого хуже? Мне точно все равно ☺️

@subzero4068

Ай бұрын

Не, вы не совсем верно понимаете суть дисциплины рисунка. Это не «шаблон», это принцип анализа. Если вы умеете раскладывать сложную форму на составляющие, если вы знаете, как изображать каждую конкретную базовую форму (куб, шар, плоскость и тд), если вы знаете, как распределяется по пловерхности свет, как работает перспектива, то вам не нужна никакая натура. Натура лишь задаёт условия - ракурс, свойства источника света и тд, саму задачу вы уже должны уметь решать, чтобы создать достоверное изображение. Это как с математикой. Вы не каждому уравнению заново изобретаете способ решения, а действуете по чёткому алгоритму и находите решения. Их может быть много, но они зависят от ваших умений, а не от того, как там меняется натура (где-то солнечный зайчик бликнул, где трещинка, где свет изменился). А если вы работаете с изменчивой натурой, фигуру человека рисуете? Она никогда не будет статичной, человек никогда дважды не сядет одинаково, складки на его одежде никогда не лягут точно так же. Вам всегда придётся что-то додумывать (и уметь это грамотно вписывать в работу), а не фиксировать сиюминутное состояние натуры в точности. Вы этого не успеете банально. Или на этюды вы идёте, рисуете пейзаж. Свет меняется каждые пять минут, хоть ты тресни. Ни одно облако вы не успеете зарисовать в точности, пока оно проплывает над вашей головой. Всё, что вы можете сделать - понять принципы и закономерности натуры, чтобы научиться изображать её по представлению, из головы. В идеале вы должны уметь нарисовать любую форму без натуры, причём в любом заданном ракурсе, с любым светом, материалом, тоном, цветом. Иначе вам придётся под каждую свою задачу ставить себе натуру или искать идеально подходящие референсы (спойлер: их не существует). А если вы захотите создать сложную многофигурную композицию, а не просто натюрморт? Как вы себе дома такую постановку поставите? Да еще и с нужным окружением, костюмами, барахлом всяким. Вы не сможете под любые задачи найти натуру, художнику приходится обходиться без неё. Да, сейчас сильно упрощают жизнь 3D-модели, сеты профессиональных фотографий, но их опять же нужно уметь грамотно вписать в среду. Если вы основных законов рисунка не знаете, вы не сможете это сделать, будете как какой-нибудь Никас Сафронов коллажики клеить из неподходящих друг другу частей-пазлов и «приклеивать» их к фону. Хуйнёй заниматься, короче. В общем, уважаемый(ая) коллега, не ебите мозги. Хотите учиться - учитесь нормальным вещам и не выёбывайтесь. Всё уже до вас придумано триста раз. Не хотите учиться - флаг вам в руки, сидите пятнышки с натуры срисовывайте, никто вам не мешает. Спасибо за внимание.

@user-lc7cl6ip5d

Ай бұрын

@@subzero4068 знаешь, а это имеет смысл! Спасибо, с другой стороны посмотрела

@m.frolov2.0

Ай бұрын

@@subzero4068 точнее и не скажешь, простыня достойная медали 😁🥇

@subzero4068

Ай бұрын

@@m.frolov2.0 спасибо, я старалась! годы академического образования прошли не зря, теперь могу писать снобские простыни в ютубе😹

Привет! Видео замечательное, но очень не хватает какого-нибудь тихого музыкального сопровождения на фоне. Эмбиент или классические инструменты, было бы легче слушать, а так очень похоже на лекцию, ахаха

@m.frolov2.0

Ай бұрын

По сути это лекция и есть, я преподаватель, рисунок это сложно, в игровой форме обучение конечно можно выстраивать, но вам же не 11 лет? 😅 в конце концов, вы можете в соседней вкладке включить любую музыку на фон, хоть эмбиент, lo-fi, хоть Брамса

расскажите ему про обрубовки

@m.frolov2.0

Ай бұрын

Причем здесь обрубовки?

@saadiefist

Ай бұрын

@@m.frolov2.0 ты буквально сказал, что обрубовки не имеют смысла

@saadiefist

Ай бұрын

@@m.frolov2.0 когда как на их геометрии легко понять форму и собственные тени человеческого лица

@m.frolov2.0

Ай бұрын

@@saadiefist в какой момент я так сказал? Обрисованные фотографии по карго культу, имеющие примерно никакое отношение к конструкции головы(считай анатомии). Вы это называете обрубовками? Рисуя обрубовку вы можете понять форму обрубовки. Я не использовал понятие «собственная тень», ознакомьтесь пожалуйста с моей терминологией, если уж пишите комментарии. С обрубовками я знаком хорошо, впервые мы встречаемся с ними в работах Дюрера, небольшие схемки, ни в коем случае не полноценные рисунки. Позже в 19м веке французский художник Дюпи, ввел это в свою программу обучения для студентов. Обрубовка не является обязательным элементом обучения. Ее можно посмотреть. В действительности лучше после черепа, переходить на экорше и голову, как показывает практика. В очень тяжелых случаях студентам могут дать этот объем. Так что ваш саркастический тон нахожу не уместным, no toxic vibes ✌️

@saadiefist

Ай бұрын

@@m.frolov2.0 не надейся, что я ради дискурса в комментариях ютуба буду ознакомлиматься с твоей "терминологией"))) ты прямо указывал на геометрически упрощенные головы, которые сделаны для наглядности формы, для того чтобы люди со стороны имели хоть какое-то представление. все, рот -

Академический портрет - не единственная схема! В мире очень популярно более простое построение. Школа Proko, например, его использует. Это те самые схемы, которые Вы не поняли и подняли на смех. Логично, что на фото идут искажения. Поэтому те, кто это понимает, простаивают схему, и корректируют, работая над рисунком! А Ваша знаменитая итальянская (русская) школа, с преславутым терминатором, дает отвратительные плоские, порой, впалые щеки. У каждой школы свои достоинства и недостатки.

@m.frolov2.0

23 күн бұрын

Ну я с вами категорически не согласен и вот почему. Я ознакомился со школой Proko, коль скоро Вы их упомянули. В их "Head Drawing and Construction" я увидел только аналитические схемы, на основе анатомии, с которыми я полностью согласен, тк они имеют под собой объективное анатомическое обоснование. Я бы не сказал что они "более простые", даже по сути это традиционные академические схемы, ничего нового, они даже чуть более подробны чем схемы того же Баммеса. Не вижу тут предмета для спора и не понимаю, как Вы это не видите, если считаете себя специалистом. Все, кто приходят на защиту этих так называемых схем, а по сути кривулек, видимо, не слишком хорошо знакомы с анатомией. Причём здесь искажение фото? В любую фотографию, какой бы кривой она ни была, можно врисовать анатомию - просто нужно её знать и видеть, и упрощать форму, ну хоть сколько-нибудь объективно, а не как попало, вводя в заблуждение людей, которые и без того встали на непростой путь изучения рисунка. Еще пара слов по поводу простых схем: Да, можно рисовать людей как в книжках которые популярны в Европе, да и в России, в книжных магазинах, в разделах искусство и прочие хобби штучки - "палка, палка, огуречик получился человечек", простите пожалуйста за эту пошлость, я не удержался. Но если человек хочет хоть сколько приблизиться к мастерству, то такой подход никуда не годиться, я привык работать именно с этой категорией людей. И наконец, "А Ваша знаменитая итальянская(русская) школа, с преславутым терминатором"(орфография сохранена) - как-то через губу как будто это Вами сказано. Мне тут сложно сказать что-то не имея перед глазами примера о котором вы говорите, вы напишите мне кого смотреть: Серова, Фешина, Врубеля? или Иванова, Брюллова или может Шухаева с Яковлевым? Ну а кроме шуток, терминатор и принцип шара это не только какая-то "русская" школа, а абсолютно в каждом объемно-пространственном рисунке встречается и даже вами упомянутые "Школа Proko", потому что нарисовать внятный объем не используя принцип шара крайне затруднительно. Если вы не дилетант и не понимание этого, то это крайне странно. "У каждой школы свои достоинства и недостатки." - тут я не стану с вами спорить, я считаю что художник вообще должен быть свободен от школы, хорошо бы получить школу, но не зависеть от нее. Потому что я выступаю за свободу самовыражения и самоидентификации и свободу творчества. В основе моей педагогической практики не одна школа или мировоззрение, вы наткнулись не на консервативного преподавателя, поэтому считаю ваши обвинения не по адресу.

@olga_switzerland

23 күн бұрын

​​​@@m.frolov2.0 Я не пытаюсь обидеть Вас, а защищаю эти схемки, не надо бить в обратку. Я не знаю НИКОГО, кто не делал бы ошибки в русском языке. Вы преподаете онлайн, простите, сложно представить себе, что, привыкли иметь дело только с категорией людей, приближающихся к мастерству. Остальных игнорите и оскорбляете? Так, стоп, не злюсь... Если по существу. Конечно, школа Проко основана на академическом рисунке, автор канала Станислав Прокопенко, если не ошибаюсь. А русская школа основана на итальянской, поэтому пишу в скобках. Просто не обязательно ее законы применять безоглядно. Примеры картин: Врубель, Портрет мужчины, там очень заметно, как ломается лицо. Мона Лиза, Да Винчи - лицо полное, широкое, но изрезано ямами теней, сравните с Албертинелли, его Мадонна очень похожа, но меньше жутких контрастов. Вейден, Портрет женщины. Голбейн, Генрих VIII... продолжать?

Я как художник художника спрашиваю: а рисовать то умеешь?