공식 사이트[악보 구매&수업안내 등] : www.muxant.com 레슨 문의 : open.kakao.com...
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Пікірлер: 27
@muxant_academy Жыл бұрын
영상에 나온 악보 구매 muxant.com/shop_view/?idx=40 레슨 안내 muxant.com/education 시간 절약을 위한 강의 목차 00:00 인트로 00:09 오늘의 리프 00:20 튜토리얼 소개 01:16 원코드 펑크에 대하여 01:28 리프란? 01:41 믹소리디안 모드와 모달음악 02:09 믹소 펑크의 오른손 보이싱 02:34 베이스라인 노트 선택지 02:57 오른손부터 만들자 03:28 언제나 간결할 것 03:34 8비트 Funk 양손 리듬 배치 03:40 예시 리프1 04:01 8비트 리프의 한계점 04:45 16비트 리프로 변환하기 - 리듬 밀당 테크닉 05:43 베이스 라인 배치 원리 06:01 Mike Clark과 리니어 그루브 06:47 리니어 그루브 적용+리듬 밀당 07:01 예시 리프2 07:26 롤링 옥타브 베이스 주법 07:54 베이스라인 상행 바리에이션 08:38 16th 3그룹핑 맛보기 08:44 딜레이어택 응용하기 09:16 예시 리프3 09:27 모티브 인용해보기 10:01 소소한 연출 포인트 10:14 예시 리프4 10:38 폭발은 예술이다 10:40 최종요약 11:28 다음편 예고
@hyep Жыл бұрын
알고리즘으로 우연히 보게되었는데, 세상 이렇게 깔끔하고 이해가 잘되는 설명은 처음인거같아요 !! 저도 펑크를 제일 어려워하는 사람 중 한명인데 도움이 많이 되는 것 같아요 !! 구독하고갑니다 ㅎㅎ 앞으로도 좋은 강의 기대하겠습니다 :)
@muxant_academy
Жыл бұрын
룽지님 좋은 말씀 감사합니다. 계속해서 새롭고 창의적인 강의들을 선보일 예정이니 기대해주세요. :)
@ashleyjude864 Жыл бұрын
진짜 강의가 너무 아카데믹하네요 잘 들었습니다 😊
@user-susujijininizzang Жыл бұрын
ㅠㅠ 너무 감사합니다 진짜 이런 강의를 아무리 찾아도 안나왔는데 알고리즘에 떠서 보게 됐어요.. 강의도 재밌고 유용하게 봤습니다! 대충 느낌으로만 알고 정리가 안된상태였는데 정말 감사드려요 ㅋㅋㅋㅋㅋ
@joedrtic0032 Жыл бұрын
너무 좋네요 강추에요
@muxant_academy
Жыл бұрын
강추 감사드립니다 ㅎㅎ
@user-mk3cb6jf2e Жыл бұрын
와 진짜 정성으로 가르치신다,, 1초도 안놓치고 다 봤어요
@muxant_academy
Жыл бұрын
감사해요 :) 앞으로도 더 좋은 강의 만들도록 할게요.
@BOKATO_7 ай бұрын
화성학을 공부했지만 주법을 공부하지 않아서인지 노래가 항상 지루하더라고요. 이영상을 보고 리듬적인 요소와 새개념들을 알게되서 매우 유익합니다!!
@muxant_academy
7 ай бұрын
감사합니다 :) 도움이 되셨다니 기쁘네요
@Sorainh Жыл бұрын
감사합니다😊 정성 가득🥺대박
@juyoung30 Жыл бұрын
와 대박.. 돈내고 들어야되는데... 영상 감사해요 선생님!!
@2fksuvi6 ай бұрын
도움이 많이 됐습니다. 펑크 입문이라 9:37 이거 연습 중인데 관련 설명도 해주셔서 감사합니다!!
@muxant_academy
6 ай бұрын
도움이 되었다니 기쁩니다! :)
@user-sp1hk3xc1h7 ай бұрын
퀄리티 좋네요 잘 보고갑니다
@muxant_academy
7 ай бұрын
감사합니다. :)
@user-rq4it6mw9x10 ай бұрын
강의내용이 귀에 쏙쏙들어옵니다. 혹시 이강의의 악보구매 가능할까요?
@muxant_academy
10 ай бұрын
감사합니다 악보는 공식스토어에 업로드 하겠습니다. :)
@muxant_academy
9 ай бұрын
링크 : muxant.com/shop_view/?idx=40
@융때융11 ай бұрын
7:08
@QLS5147 ай бұрын
안녕하세요 한가지 궁금증이 있어서 댓글 남깁니다! 원코드 Funk가 사실상 모달 음악이라고 하셔서 모드의 색채를 살릴 수 있는 모드의 특징음이 들어간 코드를 적절히 사용해주라고 하셨는데요 G 믹소리디안의 경우 C 코드가 예시라고 하셨는데 G 믹소리디안의 특징음은 b7인 F가 특징음 아닌가요? 근데 C 코드는 F가 없고 메이저로 따져도 4도 코드라 모드의 색채를 느끼게 하는지 의문이 들어서 댓글 남깁니다!
@muxant_academy
7 ай бұрын
안녕하세요. 좋은 질문이십니다. 기존의 재즈화성적인 이론적으로는 b7음이 캐릭터노트(특징음)이 맞습니다만(실제로 그렇게 사용하셔도 됩니다.), 실제 연주적인 개념에서는 도리안과 함께 4도 코드의 도입과 4음 및 6음의 도입또한 믹소리디안에서 전통적으로 많이 사용되는 확장된 특징음 개념입니다. 사실 b7의 경우는 이론적으로는 캐릭터노트로 분류하지만, b7을 함유한 스케일이 너무많아서 독자적인 노트라고 보기에는 어렵습니다. (Dor. Phryg.Aeo. Loc. 및 멜로딕 마이너의 모드스케일 등등..전부 b7을 함유하고 있어서 실제 연주에서는 변별력이 떨어지는 노트로 봅니다.) 어디까지나 메이저스케일에 비교했을때 b7음이 의미가 있는 것이지요. 제가 이 강의에서 말씀드리는 캐릭터 노트란, 기존 이론에서의 캐릭터노트와는 약간의 범주적인 차이가 있다는 점을 말씀드립니다. 조금 더 넓은 의미에서의 캐릭터노트이지요. 특히 믹소리디안의 경우 sus 펑크에도 사용되는 모드인데 이때는 4음이 특징음과 유사하게 변환되며 특히 도리안-믹소리디안은 7음계중, 6개의 공통음을 가지기에 Funk 연주에서는 거의 한세트로 취급되어 왔습니다. 또한 Funk에서는 이러한 모달변환이 밥먹듯이 이루어지며 합성된 스케일로 사용하기도 합니다. 따라서 이러한 부분은 화성학 책에는 나오지 않는 실전적인 부분이며 통상적으로 이 둘을 Mixture 해서 사용하는 개념입니다만, 강의 시간관계상 관련 해설은 생략한 부분이 있다는 점 알려드립니다. 모드스케일에서 캐릭터노트라는 개념은 다른 음악이론에 비해 비교적 최신의 이론이며 아직 명료하게 정리된 개념은 아니라는 점 또한 알려드립니다. 어디까지나 다른 공통음을 지닌 모드와 '비교'하여 캐릭터노트를 산출한것이지요. 실제 연주에서의 사운드를 따지면 노트 하나하나 전부 상황에 따라는 역할과 개성이 있습니다. 따라서 이론 그 자체보다는 연주적인 상황에 따라 유연하게 적용하는것이 중요하다고 봅니다. 재즈 연주자들이 운용하는 기술들과 이론가들의 이론은 간혹 큰 괴리가 있을때가 많습니다. 이 강의에서는 기존의 이론적인 개념보다는 실전에서 연주적으로 활용되는 확장된 캐릭터 노트 개념으로 설명했다고 이해해주시면 되겠습니다. 미리 설명 못드린점에서 혼동이 있을 수 있다는점 양해부탁드립니다. 도움되시길 바랍니다.
Пікірлер: 27
영상에 나온 악보 구매 muxant.com/shop_view/?idx=40 레슨 안내 muxant.com/education 시간 절약을 위한 강의 목차 00:00 인트로 00:09 오늘의 리프 00:20 튜토리얼 소개 01:16 원코드 펑크에 대하여 01:28 리프란? 01:41 믹소리디안 모드와 모달음악 02:09 믹소 펑크의 오른손 보이싱 02:34 베이스라인 노트 선택지 02:57 오른손부터 만들자 03:28 언제나 간결할 것 03:34 8비트 Funk 양손 리듬 배치 03:40 예시 리프1 04:01 8비트 리프의 한계점 04:45 16비트 리프로 변환하기 - 리듬 밀당 테크닉 05:43 베이스 라인 배치 원리 06:01 Mike Clark과 리니어 그루브 06:47 리니어 그루브 적용+리듬 밀당 07:01 예시 리프2 07:26 롤링 옥타브 베이스 주법 07:54 베이스라인 상행 바리에이션 08:38 16th 3그룹핑 맛보기 08:44 딜레이어택 응용하기 09:16 예시 리프3 09:27 모티브 인용해보기 10:01 소소한 연출 포인트 10:14 예시 리프4 10:38 폭발은 예술이다 10:40 최종요약 11:28 다음편 예고
알고리즘으로 우연히 보게되었는데, 세상 이렇게 깔끔하고 이해가 잘되는 설명은 처음인거같아요 !! 저도 펑크를 제일 어려워하는 사람 중 한명인데 도움이 많이 되는 것 같아요 !! 구독하고갑니다 ㅎㅎ 앞으로도 좋은 강의 기대하겠습니다 :)
@muxant_academy
Жыл бұрын
룽지님 좋은 말씀 감사합니다. 계속해서 새롭고 창의적인 강의들을 선보일 예정이니 기대해주세요. :)
진짜 강의가 너무 아카데믹하네요 잘 들었습니다 😊
ㅠㅠ 너무 감사합니다 진짜 이런 강의를 아무리 찾아도 안나왔는데 알고리즘에 떠서 보게 됐어요.. 강의도 재밌고 유용하게 봤습니다! 대충 느낌으로만 알고 정리가 안된상태였는데 정말 감사드려요 ㅋㅋㅋㅋㅋ
너무 좋네요 강추에요
@muxant_academy
Жыл бұрын
강추 감사드립니다 ㅎㅎ
와 진짜 정성으로 가르치신다,, 1초도 안놓치고 다 봤어요
@muxant_academy
Жыл бұрын
감사해요 :) 앞으로도 더 좋은 강의 만들도록 할게요.
화성학을 공부했지만 주법을 공부하지 않아서인지 노래가 항상 지루하더라고요. 이영상을 보고 리듬적인 요소와 새개념들을 알게되서 매우 유익합니다!!
@muxant_academy
7 ай бұрын
감사합니다 :) 도움이 되셨다니 기쁘네요
감사합니다😊 정성 가득🥺대박
와 대박.. 돈내고 들어야되는데... 영상 감사해요 선생님!!
도움이 많이 됐습니다. 펑크 입문이라 9:37 이거 연습 중인데 관련 설명도 해주셔서 감사합니다!!
@muxant_academy
6 ай бұрын
도움이 되었다니 기쁩니다! :)
퀄리티 좋네요 잘 보고갑니다
@muxant_academy
7 ай бұрын
감사합니다. :)
강의내용이 귀에 쏙쏙들어옵니다. 혹시 이강의의 악보구매 가능할까요?
@muxant_academy
10 ай бұрын
감사합니다 악보는 공식스토어에 업로드 하겠습니다. :)
@muxant_academy
9 ай бұрын
링크 : muxant.com/shop_view/?idx=40
7:08
안녕하세요 한가지 궁금증이 있어서 댓글 남깁니다! 원코드 Funk가 사실상 모달 음악이라고 하셔서 모드의 색채를 살릴 수 있는 모드의 특징음이 들어간 코드를 적절히 사용해주라고 하셨는데요 G 믹소리디안의 경우 C 코드가 예시라고 하셨는데 G 믹소리디안의 특징음은 b7인 F가 특징음 아닌가요? 근데 C 코드는 F가 없고 메이저로 따져도 4도 코드라 모드의 색채를 느끼게 하는지 의문이 들어서 댓글 남깁니다!
@muxant_academy
7 ай бұрын
안녕하세요. 좋은 질문이십니다. 기존의 재즈화성적인 이론적으로는 b7음이 캐릭터노트(특징음)이 맞습니다만(실제로 그렇게 사용하셔도 됩니다.), 실제 연주적인 개념에서는 도리안과 함께 4도 코드의 도입과 4음 및 6음의 도입또한 믹소리디안에서 전통적으로 많이 사용되는 확장된 특징음 개념입니다. 사실 b7의 경우는 이론적으로는 캐릭터노트로 분류하지만, b7을 함유한 스케일이 너무많아서 독자적인 노트라고 보기에는 어렵습니다. (Dor. Phryg.Aeo. Loc. 및 멜로딕 마이너의 모드스케일 등등..전부 b7을 함유하고 있어서 실제 연주에서는 변별력이 떨어지는 노트로 봅니다.) 어디까지나 메이저스케일에 비교했을때 b7음이 의미가 있는 것이지요. 제가 이 강의에서 말씀드리는 캐릭터 노트란, 기존 이론에서의 캐릭터노트와는 약간의 범주적인 차이가 있다는 점을 말씀드립니다. 조금 더 넓은 의미에서의 캐릭터노트이지요. 특히 믹소리디안의 경우 sus 펑크에도 사용되는 모드인데 이때는 4음이 특징음과 유사하게 변환되며 특히 도리안-믹소리디안은 7음계중, 6개의 공통음을 가지기에 Funk 연주에서는 거의 한세트로 취급되어 왔습니다. 또한 Funk에서는 이러한 모달변환이 밥먹듯이 이루어지며 합성된 스케일로 사용하기도 합니다. 따라서 이러한 부분은 화성학 책에는 나오지 않는 실전적인 부분이며 통상적으로 이 둘을 Mixture 해서 사용하는 개념입니다만, 강의 시간관계상 관련 해설은 생략한 부분이 있다는 점 알려드립니다. 모드스케일에서 캐릭터노트라는 개념은 다른 음악이론에 비해 비교적 최신의 이론이며 아직 명료하게 정리된 개념은 아니라는 점 또한 알려드립니다. 어디까지나 다른 공통음을 지닌 모드와 '비교'하여 캐릭터노트를 산출한것이지요. 실제 연주에서의 사운드를 따지면 노트 하나하나 전부 상황에 따라는 역할과 개성이 있습니다. 따라서 이론 그 자체보다는 연주적인 상황에 따라 유연하게 적용하는것이 중요하다고 봅니다. 재즈 연주자들이 운용하는 기술들과 이론가들의 이론은 간혹 큰 괴리가 있을때가 많습니다. 이 강의에서는 기존의 이론적인 개념보다는 실전에서 연주적으로 활용되는 확장된 캐릭터 노트 개념으로 설명했다고 이해해주시면 되겠습니다. 미리 설명 못드린점에서 혼동이 있을 수 있다는점 양해부탁드립니다. 도움되시길 바랍니다.
@QLS514
7 ай бұрын
자세하고 디테일한 설명 정말 감사드립니다 많이 배웠습니다!@@muxant_academy
@muxant_academy
7 ай бұрын
@@QLS514 감사합니다. :)
이게 기초😂
난이도가 확 오르네