La prima mostra impressionista

Ripetutamente rifiutati dai Salon ufficiali, un gruppo di artisti, sotto il nome di "Società anonima di artisti, pittori, scultori, incisori ecc" decide di organizzarsi autonomamente e di creare la prima delle 8 mostre indipendenti che saranno conosciute come le mostre degli Impressionisti. È il 1874 e la location è lo studio del fotografo Félix Nadar di 35, Rue des Capucines a Parigi.
00:00 La prima mostra autonoma rispetto al sistema
02:23 I Salon al Louvre (dal 1667)
04:50 Il Salon des Refusés (dal 1863)
06:15 La società anonima degli artisti... (1874)
09:00 Paul Durand-Ruel, mercante, collezionista e gallerista
10:57 Impressione, sole nascente, n. 98
12:32 La violenta critica satirica di Louis Leroy
17:00 L'impressione visiva
20:56 Il colore e la luce (relazione con la fotografia)
22:06 I tratti distintivi degli impressionisti
24:20 I tubetti di colori di stagno
25:16 I soggetti rappresentati
26:54 L'indifinitezza (piccoli tocchi separati e accostati)
28:04 La Grenouillère e l'acqua

Пікірлер: 24

  • @Frank7077
    @Frank70773 жыл бұрын

    Grazie mille per la condivisione 🙂

  • @RaffaellaArpiani

    @RaffaellaArpiani

    6 ай бұрын

    Grazie a te!

  • @francescopaticlausi4350
    @francescopaticlausi43503 жыл бұрын

    Stupendo

  • @RaffaellaArpiani

    @RaffaellaArpiani

    3 жыл бұрын

    Grazie mille @Francesco Pati Clausi

  • @davideperduca1066
    @davideperduca10663 жыл бұрын

    Prof, una domanda: so che lo scopo in quell’epoca non era più rappresentare perfettamente il vero....ciò nonostante però, questo elemento dell’impressione visiva istantanea che il pittore deve riprodurre sulla tela, potrebbe effettivamente derivare dalla nascita della fotografia? Cioè intendo dire che da quando nasce la fotografia si ha la possibilità di catturare un istante in maniera visivamente perfetta e verosimile...quindi forse i pittori ora vogliono “stare al passo” evolvendo il proprio stile. Si può dire dunque che, in quegli anni, grazie alla nascita della fotografia la pittura trova modo di evolversi?

  • @RaffaellaArpiani

    @RaffaellaArpiani

    3 жыл бұрын

    Davide, hai colto perfettamente il senso! Se guardi anche il video sulla nascita della fotografia (quello sulle premesse concettuali), vedrai che è esattamente quello che è successo: la pittura non poteva permettersi di restare ancorata alla ricerca della verosimiglianza, quando ormai un'attrezzatura relativamente agile permetteva di riprodurre perfettamente la realtà!

  • @elisagandini8811
    @elisagandini88117 ай бұрын

    Grazie professoressa per le sue lezioni sempre vive e interessanti! Se e quando può, mi piacerebbe un chiarimento: ci è stato detto che "Impressione, sole nascente" è un'opera "brutta" (penso in confronto alla bellezza del definito di prima). Ma in Monet in questo caso non c'era l'intento di rappresentare, oltre che l'impressione visiva, qualcosa di esteticamente sgradevole, come poi farà mi sembra ad esempio Van Gogh? È più corretto dire che Monet non si curava di incontrare il gusto estetico più diffuso? Grazie comunque.

  • @RaffaellaArpiani

    @RaffaellaArpiani

    7 ай бұрын

    @elisagandini8811, grazie a te del commento e della domanda. L’opera di Monet è stupenda, ma sovvertiva tutti i canoni accademici e sembrava un dipinto appena abbozzato e non finito, che i contemporanei facevano fatica a riconoscere come bella.

  • @elisagandini8811

    @elisagandini8811

    7 ай бұрын

    Grazie, buon proseguimento

  • @RaffaellaArpiani

    @RaffaellaArpiani

    7 ай бұрын

    @@elisagandini8811 a te!

  • @gigimimi3675
    @gigimimi36753 жыл бұрын

    Grazie

  • @RaffaellaArpiani

    @RaffaellaArpiani

    3 жыл бұрын

    Grazie a te, @Gigi Mimi!

  • @andreacontursi4237
    @andreacontursi42373 жыл бұрын

    Inizio d. arte moderna

  • @RaffaellaArpiani

    @RaffaellaArpiani

    3 жыл бұрын

    D’arte contemporanea, in realtà. O meglio, secondo la maggior parte degli storici dell’arte rappresenta la conclusione dell’arte moderna. Il contemporaneo parte con i post-impressionisti. (@Andrea Contursi, non trovo il tuo commento al video di Beuys. Mi sono iscritta al tuo canale di architettura!)

  • @andreacontursi4237

    @andreacontursi4237

    3 жыл бұрын

    @@RaffaellaArpiani grazie. si quello che tu dici è vero nel contesto della cultura italiana, ma in altri paesi parlare di modernità in relazione all'arte barocca è considerato ridicolo. Qui in Germania, si parla di "moderno classico" per definire l'arte della prima metà del Novecento. Contemporaneo significa davvero oggi. Almeno riguardo all'arte.

  • @RaffaellaArpiani

    @RaffaellaArpiani

    3 жыл бұрын

    @@andreacontursi4237 ovviamente mi riferisco alle datazioni italiane. 😊

  • @feverfortytwo
    @feverfortytwo2 ай бұрын

    Ce ansia...ma perché non parla più lentamente?

  • @RaffaellaArpiani

    @RaffaellaArpiani

    2 ай бұрын

    @feverfortytwo, perché ho urgenza di dire tante cose?

  • @kingdm4519
    @kingdm45193 жыл бұрын

    Peccato che non ci sono idee nella narrazione

  • @RaffaellaArpiani

    @RaffaellaArpiani

    7 ай бұрын

    @kingdm4519 nella mia? Così emergono meglio quelle degli artisti!

  • @tommasobolzonella5253

    @tommasobolzonella5253

    5 ай бұрын

    ⁠@@RaffaellaArpiani Mai commento fu meno azzeccato. Professoressa, le assicuro che il commento di kingdm4519 non è assolutamente corretto. Non solo tantissimi studenti dovrebbero imparare da lei, ma anche molti insegnanti. La ringrazio molto per i suoi video, veramente. Solo grazie a lei riesco a cogliere la storia dell'arte "a tutto tondo".

  • @RaffaellaArpiani

    @RaffaellaArpiani

    5 ай бұрын

    @@tommasobolzonella5253 ooooooh, grazie a te per quello che mi dici! Parole che per me sono molto preziose!

  • @marianomagliocca2795
    @marianomagliocca2795 Жыл бұрын

    Molto interessante ma parla troppo in fretta fino a mangiarsi le parole

  • @RaffaellaArpiani

    @RaffaellaArpiani

    Жыл бұрын

    @Mariano Magliocca, hai ragione!