非常喜欢成毅的采访，很真实，很暖心。

就很喜歡成毅這個嫩頭青這麼憨憨萌萌的😊你太迷人了啦😍❤❤❤❤❤👍

就是愛這麼實誠的成毅❤❤❤

永遠支持成毅❤❤❤❤❤❤

偶然聽到了21年的成毅說他之於角色的身段，才發現他蓮花樓的成就其實是一種必然。 任何有度量和品格的演員都會遵循一個準則：“拍戲是一種群體藝術”。這種認知在優質演員中並不少見，但是就像世人對待任何一句格言一樣，朗朗上口並非身體力行，倒背如流並未致知。 非經歷不思考，非思考不體悟。 成毅在解釋這句話的時候，給了非常明確的要義和總結： “拍戲是一種群體藝術'的意思其實是表達作品呈現出的藝術是大家共同努力成就出來的。演員看完劇本之後要吸收，對自己的角色有一定的理解和看法，結合整個劇本故事去衡量這個角色要如何演繹，然後帶著這些想法去參加圍讀，跟大家一起探討和磨合。” 幾乎在每個成毅對於影視計畫的看法裡，都能察覺到他對其“團隊性”的尊重。三流的演員不懂團隊的力量，二流的演員承認“團隊”的功能（如劇集拍攝時各工種人員的分工、配合）卻容易忽略團隊的另一種力量。 1+1為什麼會大於2？如果只是單純的分工任務、配合進度，實在不足以擁有溢出的效應。成毅的回答點出了關鍵字：“衡量”之後著力的協調，才能構成“磨合”後的整體美感。 21年後，成毅的電視劇角色戲份都很重，可以說這些角色分量幾乎都有一個較為完整的人物弧光--也就是說，相對於他的角色需要其他角色，更多是其他角色需要他的角色。 說到這裡大家可能就更了解筆者想表達的意思：他的角色“本”完全可以“一枝獨秀”於劇本架構（因為他是主角並且本人又有演技），突出“我”，黯淡“他們”，應該在某種程度上是一種“權力」”。 可是他完全不這麼想。 “我會說出自己對傅雲深的理解，但這並不代表絕對（正確）性。導演有他的想法，編劇老師也有他的想法，大家把自己的想法拿出來探討，角色其實是大家一起探討出來的。前期過程中，我們先自我消化，消化完了之後，在表達的過程當中，從劇本，從規定情景，對角色進行重新詮釋。” 讀到這段的時候簡直被他有如此的品性、專業度和演繹深度感染。 人在某種高度時需要警覺滋生的俯視感。這種俯視感當然是對自我能力的自信，但很容易成為一種傲慢的權威──演員中亦然。當然，我們對珍貴的高才總是寬容的，正是因為如此，對於那些身居高處依然能有謙卑姿態的人，我們更加覺得可貴。 而成毅就是這樣的人，努力的、可貴的、如一的。 當我們已經站在蓮花樓的車站前回看南風知我意，才發現，他靈魂中那些值得被愛的澄澈，早已一路默默送別每一個看過他的人，像個彩蛋般輕輕回應我們注目。 真誠地，不聲張地，輕輕地，也是鄭重的。 我想這也是為什麼看完淇淇演的劇其它都看不進去的原因了。對內娛影視劇的美學也是“從奢入儉難”😎 淇淇。你怎麼會、每一次回看，都能發現你帶給我們的感動😭

看过淇淇现在和之前的采访说的都是一样的，他很真诚，坚持做自己，少抱怨多做事准没错。❤

超萌

李蓮花讓成毅學會解壓 我不知道大家有沒有一種感覺，就是人生一但過了某個點，你對周圍人的“關注”與“傾訴”欲會驟然下降。有時候你對一個陌生人說的話會比你對身邊人說的話還多。 突然有一天你就不想發朋友圈了，也不想去看朋友圈了，並不是對任何人有意見，或是對自己不滿。相反，你希望所有人平安喜樂，刷到婚喪嫁娶，也會送上真誠的關懷或祝福。 但你已經不想再向世界“表達”什麼了，生活的輕鬆反而是從你不再“發朋友圈”開始。因為你對周圍沒有了需求，同時也退出了“被需求”。 成毅曾經說他沒有朋友圈，這點很李蓮花。 人年輕時像李相夷，好動靜、壞動靜都好過沒動靜，現在像李蓮花，捷報也好噩耗也罷，只要我地裡的蘿蔔還開花，那就兵來將擋，水來土掩，船到橋頭自然直，不到橋頭就從此逝。 世界很好，我也很好，不再去論證哪種“好”比較好，也許就是解脫的法門。

真的很喜歡這個男孩子，有些演男主角的就是ㄧ張面皮好看，但是這個男孩子是很耐看也很有深度的人

太喜欢他的声音了，如果他能在我枕边喃喃细语，那该多陶醉啊！！

🎉🎉🎉❤❤❤😊😊😊

兼具神性與人性的小哥，A氣十足 張起靈是「稻米」心中神一般的存在，「社會我小哥，人狠話不多。」他在危急時刻總能化險為夷，帶給所有人安全感與希望，堪稱原著中的靈魂人物。在《怒海潛沙&秦嶺神樹》中，行事風格獨特、冷酷淡漠的小哥頗具神秘色彩，而清俊帥氣有著大長腿和低音炮的成毅不僅與小哥有著匹配的外形條件，他也用令人驚喜的演技將這個集千萬寵愛於一身的人物演繹得十分到位，兼具形似與神似。 在成毅之前，已有4版小哥次第登場，他們各有各的風味，但觀眾難免會將多版小哥進行比較和評價，這對於成毅來說意味著怎樣的壓力和挑戰？他說：「壓⼒和挑戰一定是有的，因為張起靈這個⻆色很特別。⽐較和評價倒不會給我帶來壓⼒，首先是故事不同，每版都是新的篇章；其次是每個讀者心中對⼩哥的定義也不同，每⼀版都會有相對喜愛的觀眾，但我也很願意去看這些比較和評價，多吸取一些真實的意見。” 至於如何將小哥塑造得獨樹一幟，成毅並沒有刻意而為之，而是選擇潛下心來，挖掘人物的內涵、拓寬其外延，「書中小哥是吳邪的角度來描述出來的，也很神秘，影視化之後很多細節、完整的表現更需要⾃己在理解角色之後⼆次創作，這個要非常注意合理性。” 鏡頭裡的每一分鐘，往往源自於演員台下的“十年功”，成毅為角色做了大量的案頭工作：“除了提前看了一遍小說，也有搜看網上有關張起靈的帖子，看到大家對小哥的理解有很多的不同，總結了讀者們的解讀再和我的理解相融合，與拍攝團隊溝通之後，盡力去詮釋出⼀個兼具神性和人性的⼩哥。” 隨著故事推進，這個神秘感十足的角色也變得有血有肉起來，比以往多了一絲溫度。無論是瓶邪CP的有趣互動，還是A氣十足的打戲；無論秦嶺神樹墓裡一臉輕描淡寫地說“不然殺了你們”，還是民國往事中化身為國為民的張不遜；在成毅的詮釋下，小哥立體豐滿又獨具辨識度，圈粉力MAX。 戲劇乾淨俐落，情緒戲張弛有度 演員與角色之間，是相互成就的關係。而演員氣質符合角色氣質，有助於提升藝術感染力。在聊到自己與小哥的異同時，成毅如是說：「相似的地方可能是都有些慢熱，需要長期相處才讓別人感受到自己吧。反差的地⽅是小哥不愛講話，而我在熟⼈面前講話比較多。” 劇中，成毅大玩分身術，化身張家族人“張不遜”，穿上民國軍裝的他，瞬間從冷酷寡言的小哥切換為熱血重情的師長，“民國製服殺”超可來襲！ 變身「張不遜」的成毅比起扮演「張起靈」時，身上多了幾分溫柔氣質，在亂世中竭力保護身邊的人。對於分飾二角如何把握分寸感，成毅說：“兩個角⾊拍攝時的場景和這兩個人物的形像是完全不同的，所以在兩個人物之間轉換會相對輕鬆。” 除了對人物的掌握之外，最讓觀眾驚喜的是成毅的打戲，腿鎖殺、飛簷走壁、跳懸崖、一字馬等一系列高難度動作，他都完成的如行雲流水般流暢，一招一式燃到爆。可以看到，成毅為打戲付出了很多，提前在開機前接受了近3個月的訓練：「打戲其實也是需要基礎的，和健身很相似，是能夠付出多少回報多少的。因為小哥身手不凡，彈跳力、柔韌性都很強，自⼰也想盡力從各個方面貼合人物的特點。還有就是減肥，身體在精瘦的狀態下，打戲會更好看更利落。” 據了解，成毅為更貼合角色，特地減肥15公斤，這樣方才得到螢幕中看起來身材清瘦卻不失力量感的視覺效果。聊起減肥話題，他不忘分享瘦身秘笈：“合理飲⻝配合健身鍛煉。減肥和保持都是需要毅力的，是長期的事情，不能有一天的偷懶和鬆懈。” 說起“鐵三角”，相信眾多“稻米”們都會非常激動。《怒海潛沙&秦嶺神樹》從南海到秦嶺到長白山，「鐵三角」一路互相陪伴互相照顧。在成毅看來：「鐵三⻆已經超越了朋友的定義，他們的感情更像是親⼈，一開始他們的目的各不相同，卻能⾛到一起。在最危險的墓⾥成為彼此信任的⼈，每個⼈最後最初⼼的願望，不過就是希望對⽅能平安罷了。” 戲裡的「鐵三角」之間情比金堅，同甘苦共患難，彼此之間相互扶持，一起經歷種種的生死考驗，成毅將這份令人動容的兄弟義氣詮釋的恰到好處，感人至深。而在戲外，他與侯明昊、張博宇的相處也其樂融融：「私底下我們三個都是特別認真的⼈，在劇組拍起來就會覺得時間過得很快，大家基本上都沉浸在戲裡了。 」 最讓成毅難忘：「因為真的特別冷，大家都⽤意念來激勵自己堅持下去。」說起拍攝階段最難的戲，他認為是情緒戲和打戲：「難是難在小哥的情緒戲一定要演繹得合理，打戲要打得乾淨利索，畢竟在飾演像神⼀樣的小哥」。 潛心打磨演技，高光時刻指日可待 自從出道以來，成毅持續為演員夢想奮鬥，以演好每個角色為己任，力求做到精益求精。提到成為演員的初心，他說：“小時候看金庸老師的小說，喜歡大俠（笑）。對能出現在電視裡很有興趣，就去嘗試了。” 演技是演員的自我修養,也是看家本領。對於日常「修練」演技，成毅有著一套獨特的方法論：「空閒的時候會看一些經典的電影和電視劇，反覆觀看，每次都會有不同的感覺和收穫。在劇組的話會觀察同組其他演員演戲，畢竟三⼈行必有我師嘛。” 潛心打磨演技的他，一路從配角到主角，終將迎來自己的高光時刻。

❤成毅😊

淇淇越考古他，越喜歡他😊😊😊。

Love Cheng Yi so cute so sweet so handsome 🎉🎉🎉❤❤❤😊😊😊⋯⋯