As danças afro-brasileiras geram vínculos entre histórias e memórias da diáspora negra, estratégias de resistências pelas corporeidades, a estética de movimentos e a perenidade das tradições dos corpos negros nas artes vivas. Em diálogo com passado, presente e futuro, essas danças se relacionam com o contemporâneo, evidenciando o reconhecimento das presenças dessas culturas em nossos corpos.
O projeto Corpo Ancestral Contemporâneo nos mostra esses universos. Em outubro, Regina Santos propõe um diálogo entre danças ritualísticas e de tradições de cultura popular, a partir de similaridades entre estas. A cada aula, uma das danças é detalhada em seu contexto gestual, histórico e simbólico.
Nas duas primeiras aulas do mês serão apresentadas as danças do orixá Xangô e do samba de roda; nas duas últimas, as danças dos oxixás Ogum e Yansã, em diálogo com o maculelê e o samba rock.
As aulas propõem descobertas e novas possibilidades nas relações entre os contextos corporais das danças sagradas e de tradições de cultura popular, considerando intersecções nas formas de ritualizar e festejar.
Regina Santos é bailarina, historiadora (Unicamp-Campinas), arte-educadora e pesquisadora da cultura tradicional africana e afro-brasileira. Com formação em Danças Brasileiras e Africanas no Brasil (Casa de Cultura Tainã, Instituto Brincante, Funceb), e no exterior (École des Sables-Senegal, Centre Momboye-Paris). Possui Formação em Canto (Coralista no Oficina Coral Unicamp e Coral Gilberto Mendes/ Valinhos); em percussão popular brasileira (Casa de Cultura Tainã, Instituto Brincante, Bloco Afro Ilú Obá de Min) e percussão africana mandeng (Rafael Fazzion, Bangaly Konatê, África Raíces- SC, Bolokada Conde, Babara Bangoura, etc). Como artista já criou e interpretou composições próprias e sob encomenda para diversos artistas como Iara Rennó, Leo Cavalcanti, Bixiga 70, dentre outros. Integrante do Bloco Afro Ilú Obá de Min desde 2014. Professora de Dança Afro no Ilú Obá de Min Educação, Cultura e Arte desde 2015. Como educadora fez parte do Programa Curumim SescSP, Programa Vocacional e Fábrica de Cultura. Realiza oficinas, workshops e formações de música e dança para diversos públicos. É formadora do Coletivo IRETÍ - Formação em Cultura Negra para educadores e do NEER - Núcleo de Estudos Étnicos Raciais da SME- Secretaria Municipal de Educação de São Paulo.
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1) Ogum
Referências
Pierre Fatumbi Verger. Orixás
Itans e lendas de sacerdotes do Axé
(Adriana Aragão, Augusto Omulu, Vó Cici, dentre outros)
Homenageados:
Augusto Omulú, bailarino, coreógrafo baiano criador da técnica da Dramaturgia das Danças dos Orixás
Mestra Adriana Aragão, Sacerdotisas do Axé, fundadora do Ilú Obá de Min, percussionista, musicista.
Mãe Genilce do Santos yalorixa, pedagoga, mãe de muitos.
1a) Maculelê
Referências:
Almeida, Plínio de. Pequena História do Maculelê
Aulas/oficinas com mestres diversos
Homenageados
Mestra Janja (Rosângela Costa Araújo) fundadora do grupo Nzinga de Capoeira Angola com a missão contra o Racismo e o Sexismo.
@janja_araujo (Instagram)
www.nzinga.org.br
Mestre Pedro Peu
@pedropeu2005 (Instagram)
Bailarino convidado: Nando Sagatiba @nandosagatiba