⁣⁣⁣⁣⁣⁣⁣
第二場講座以「從『山地歌』到『原浪潮』」為題，邀請舒米恩（Suming）與以莉•高露（Ilid Kaolo）兩位金曲獎級的原民唱作人分享自己的生活經驗，從自身的創作思維與族群認同談起，探討原民音樂的脈絡暨展望。這兩位私底下熟識已久的創作歌手，其實出身於同一個原住民表演團體「原舞者」，且都是在離開家鄉多年後，才有感於透過創作尋根之必要。⁣⁣
⁣⁣
就舒米恩自身人生經驗與觀察，他發現過去的社會一直存在著某種氛圍，「很多刻板印象其實都是媒體渲染出來的，我的感覺是，總是有人想要傳達一種劇情就是⋯⋯原住民比較弱勢、不文明、比較笨這樣。」舒米恩感慨地說。⁣⁣
⁣⁣
也因為自小到大不斷被貼標籤，兩位創作者漸漸意識到，何不就與大家眼中的「標籤」共存？「其實說『標籤』也不太對，因為這就是我們本來的樣子。」談起音樂創作的契機，兩人正好都是為了「母語原創音樂大賽」的獎金為目標，因為某種程度來說，得獎也被視為是一種認同，而這種追求認同的過程反倒成為最初「尋根」的動力。⁣⁣
⁣⁣
⁣⁣⁣⁣⁣▸▸ 唱我們的歌 流行音樂故事展｜reurl.cc/8WG0yd⁣⁣⁣⁣⁣⁣⁣⁣⁣⁣⁣⁣⁣⁣...
👀 閱讀全文｜reurl.cc/9OlaXv