貝多芬1801年得知自己嚴重的耳疾無法治癒，1802年32歲時全聾了，這是他人生巨大的變化。1801年所作的第12，13，14（月光）三首鋼琴奏鳴曲也反映出這種大變化，通常奏鳴曲的第一樂章是快板的奏鳴曲式，貝多芬卻改成 no.12是較慢的變奏曲式，no.13是慢－快－慢的三段體，no.14(月光）是慢板的三段體，貝多芬既然自己作了這種大改變，詮釋上就有了很大的空間，阿勞，霍洛維茨兩人所彈就不存在博主所謂的，「合理的可能性」。可以去體會阿勞，霍洛維茨兩人不同的詮釋所反映出的貝多芬之大變化。

謝謝雨思的音樂導聆，如此生動饒富趣味。“音樂產出後，每個彈奏者的演譯都能賦予它們不同的意境和感受。“我們永遠不知道它到底是什麼樣子，但又可以有很多種樣子”。

老师的幽默品味简直太赞了，每次我都能笑死，和你同频😂

@chingwencheng8250

9 ай бұрын

同感

解说的很好，澄清了对曲名的误解。顺路评论一下钢琴家的水平，赞

每週都很期待老師解說的曲子，讓不懂音樂的我想去找到原曲去聽聽。

感謝周老師帶我進入古典音樂的世界。

好像不太对吧！根本不是献给女学生的好吧。巴伦勃依姆专门讲过，第一乐章来自于莫扎特歌剧唐璜指挥官之死的著名一段的转写，是典型的funeral march.把葬礼进行曲献给女学生？脑洞大开了

從不錯過您的視頻🎉好可愛好幽默好風趣

有人寫出「覺得在告別」，這可以是一種貼切的說法 （貝多芬後來是寫下了海利根城遺書），阿勞的彈奏讓人油然而生不捨之情，雨思竟然可以把他揶揄成這樣，歪七扭八的說明反而是一種誤導！網路談論古典音樂的视頻不少，雨思是唯一錯誤率高，以志得意滿的神情在主持的博主，本來不想看了，後來想想不對，不可讓那些優秀的演奏家被雨思亂貶，觀者接受她的錯誤解說，所以還是勉力為之。

@JH-qn8bg

9 ай бұрын

推荐几个比较下

@sparrow1369

7 ай бұрын

我也覺得阿勞彈得最好 最有感情

周老师好。谢谢。

谢谢讲解

据说他写这首的时候刚刚失恋

有時帶著主觀/喜好去聽各個音樂家演繹，就會不理解跟自己完全不同方向的演繹邏輯。 （不同頻） 但這也是人之常情，誰不是這樣呢。 比如肖邦的冬風，我就只喜歡基辛的。只有聽他的版本，我能有影像出來，而且又有趣。 就認定是這樣，其他鋼琴家彈的我聽幾句就沒耐性聽下去了。

哈哈哈哈哈哈哈 太幽默了！

感谢雨思🙏🙏

我比較不喜歡霍洛維茨的版本😑😑偏慢低聲部與高聲部沒有做出明顯區別😑😑導致聽起來就像是一個被拒絕後的人午夜夢迴、自怨自艾內心上演的獨角戲😂😂😂 我推薦的是肯普夫的版本😋 速度相對更流淌，低聲部與高聲部就像是在對話，一邊再娓娓訴苦一邊再輕聲安撫😋 kzread.info/dash/bejne/hJaA07lwcZbUm9Y.htmlsi=Nrx9aE03Gc3pqYyu

❤原来我小时候第一次听到的月光曲的版本是Horowitz 的❤

看来欣赏古典音乐前还是要做功课的 至少要了解作曲家创作背景的故事 不然听不出来啊 老师 对吗？

4:20秒，一出来....我的天呐

覺得在告別😢

@nimrod-ec6re

9 ай бұрын

後來貝多芬是寫下了「海利根城遺書」，還好活下來，留下更多作品。

请周雨思评论一下钢琴家卡蒂亚好吗？谢谢

“献给女学生”！ 哈哈

Horowitz弹的月光（一），速度到底对不对呢？

從第三樂章聽來，『月光』怎麼可能會是那麼的激情？ 所以明顯的是一個不正確的標題。 感覺貝多芬是在形容自己，從第一樂章鬱鬱獨行到第二樂章重新找到一條光明道路的抬頭挺胸穩步前進至第三樂章激情四射的暴走。

那那女生的名字是 月兒 啊!

給誰寫的?? 告訴你們吧! 月光族!!! 個個月都沒有餘錢可積蓄。

献给女学生 ha h ha😂

理查克萊德曼

献给爱丽丝？

具體描述現實場景的音樂是乏味的，那不是音樂，比如四季。我一直討厭理查德克萊德曼的鋼琴，那是惡俗！